Евгений Глебов - Тиль Уленшпигель (Валентин Елизарьев) [1983, Ballet, DVB] Государственный Ордена Ленина Академический Большой Театр Оперы и Балета БССР

Балет "Тиль Уленшпигель" Евгения Глебова Валентин Елизарьев ставил дважды: в 1977 г. на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова (ныне Мариинский), в 78-м - в Минске. В 2004 г. он создал новую редакцию балета, получившую название "Легенда об Уленшпигеле". К премьере были возобновлены уникальные декорации и костюмы художника Евгения Лысика.
Работая над постановкой балета, Валентин Елизарьев создал собственное либретто и отказался от многих сюжетных линий романа-эпопеи, связанных с образами Клааса, Сооткин, Катлины, Ламме Гудзака. Отказался, чтобы сконцентрировать внимание на образе главного героя, дерзкого, насмешливого, вольнолюбивого Тиля, сделать акцент на основных моментах его жизни (рождение, взросление, любовь, борьба, смерть). "Елизарьев и Лысик выстроили сюжет "Тиля" как легенду, как драму столкновения свободы и насилия, верности и предательства" - так прочитывала критика замысел спектакля.
Сцена создает впечатление палубы корабля. Сверху свисают канаты, морские сети, ведь Фландрия - морская страна, государство-остров в большом море. В центре сцены - штурвал, символ власти, и в зависимости от того, кто находится у руля, зависит судьба народа Фландрии.
Тиль - дух Фландрии, Неле - ее сердце. Так они названы в либретто спектакля, такие они и в балете - конкретные люди и одновременно герои-символы, воплощение обобщенных человеческих качеств. В "Тиле Уленшпигеле" одним из главных, принципиальных достижений постановщика и исполнителей ведущих партий было осмысление сущности одного из наиболее масштабных образов мировой литературы, овладение совсем иным хореографическим языком, иной стилистикой.
Сочные, остроумные, чуть грубоватые хореографические интонации языка Тиля, Неле, народной массы напоминают пластические образы картин известного фламандского живописца Питера Брейгеля, художника, близкого по духу автору романа. В то же время для хореографической характеристики короля Филиппа, Великого Инквизитора и Рыбника определяющими оказались пластические построения живописных полотен Иеронима Босха. Общий композиционный строй и колорит произведений этих художников существенно повлияли на образное построение живописных фресок Евгения Лысика. Его сценография придала особенную масштабность балету.
Неизбежно столкновение свободолюбивых народных сил с силами зла, реакции, мракобесия. Грозный мститель, Великий Гёз, вождь восставшей Фландрии рождается в Тиле, этом озорнике и балагуре, поэте с шутовской улыбкой на лице, когда сталкивается он с подлостью, жестокостью, изменой.
Филипп II, коронованный паук Фландрии, Великий Инквизитор, ее жестокость, Рыбник, ее позор, - это триумвират воинствующего зла. Постановщик и исполнители партий лишают героев всякой привлекательности, живых человеческих черт. Именно они создают обобщенный зловещий образ Испании тех времен.
Борьба достигает своей кульминации во втором действии балета. Сцена боя заканчивается гибелью главного героя. Но балет решен как оптимистическая трагедия, в которой даже смерть Тиля утверждает величие идей, за которые он сражался.
"Легенда об Уленшпигеле" по-прежнему с успехом идет сегодня на сцене Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь.