Владимир Высоцкий (Н.Крымова) (Андрей Торстенсен) [1987, документальный, VHSRip]

Страницы:  1
Ответить
 

chichivichka

Top Seed 01* 40r

Стаж: 15 лет 5 месяцев

Сообщений: 483

chichivichka · 20-Дек-11 23:25 (13 лет назад, ред. 21-Дек-11 01:27)

Владимир Высоцкий (Н.Крымова)
Год выпуска: 1987
Страна: СССР
Жанр: документальный
Продолжительность: 02:15:36
Перевод: Не требуется
Режиссер: Андрей Торстенсен
Описание:
Релиз:
Спасибо: Петру Купрееву
Автор сценария: Наталья Крымова
Двухсерийный документальный фильм
В фильме участвуют:
Б. Окуджава
Н. Крымова
М. Влади
В. Абдулов
В. Кондратьев
Н. Скоморохов
Г. Гречко
Г. Каспаров
Ю. Никулин
конспект передачи, сделанный Молли Сапфо
Часть 1
Действующие лица (в порядке их появления на сцене):
Голос за кадром (автор), она же Наталья Крымова (Н. К.) - ведущая
Владимир Салапин (В. С.) - поклонник
Булат Окуджава (Б. О.) - поэт
--------------------------------------------------------------------------------
В. С.: Вы представляете ситуацию: человек идет по канату, "натянутому, как нерв", а тысячи внизу смотрят. Далеко не каждый человек так встанет и пойдет - может быть, один на тысячу или на большее количество. Высоцкий имел свою позицию, и призывал нас иметь свою позицию. Но ведь это трудно - встать и идти на такой головокружительной высоте, образно выражаясь: "чуть налево наклон - упадет, пропадет, чуть направо наклон - все равно не спасти", а ему нужно пройти 4/4 пути, то есть весь путь. И вот я уверен - если бы пусть не каждый из нас, но хотя бы не один, а сто на тысячу были бы такими людьми, имели бы внутреннюю позицию убежденности - мы бы жили гораздо лучше по сравнению с сегодняшним днем. А если бы каждый?
Звучит песня Высоцкого "Прощание с горами" (оркестровка из фильма "Вертикаль")
Звучит песня Высоцкого "Парус" (видео из фильма "Срочно требуется песня")
Автор: Еще совсем недавно поэт искал слова для нас. Теперь мы ищем их, чтобы рассказать о нем. Владимир Салапин работает наладчиком на московском заводе "Старт". С Высоцким лично знаком не был.
В. С.: В мое время о магнитофонах только слышали.
Н. К.: Вы говорите "в мое время", как будто вам 80.
В. С.: Нет, мне не 80, но магнитофонная техника пришла к нам в каждую квартиру в середине 60-х.
Н. К.: В начале 60-х.
В. С.: Ну, в начале 60-х, а мы еще в конце 50-х годов его песни исполняли во дворе, и как раз недалеко отсюда. Собирались ребята в кружок, под гитару пели песни. Репертуар был не изысканный - песни уличного или дворового фольклора. И среди них попадались песни Высоцкого. А вообще, такой репертуар предполагает задушевные песни, жалобные, или даже бесшабашные. Пели там "на берег Дона, на ветки клена, на твой заплаканный платок", тянула ребятня эти песни. И среди них были песни Высоцкого. Никто имени его не знал, не слышал, принималась они так же - может быть, написаны в 20-е - 30-е годы. Кто знал, откуда они брались? Наверно, уличный телеграф существовал, переписывали друг у друга, и запоминалось все это.
Н. К.: "Спиши слова"?
В. С.: Да, где-то так. Жили все в квартирах коммунальных, как семечки в горсти. Там была теснота - не побегаешь, не попрыгаешь. И вот, если на каждого человека по комнате - это нормально. Мы сейчас так думаем и к этому стремимся. А в то время эти комнаты нам заменял двор, где мы могли высказаться, побегать, пошалить, поиграть в футбол, в хоккей и, в частности, стать в кружок и петь эти песни.
--------------------------------------------------------------------------------
Б. О.: Для меня двор был моей жизнью - да всем, чем угодно. И у Володи, видимо, то же самое.
Н. К.: Только две разные эпохи?
Б. О.: Да, у него послевоенный двор, а у меня довоенный. Если говорить автобиографически, этот двор остался потом и впоследствии. Это было особое место, так как люди жили в коммунальных квартирах и общались во дворе - это очень сплачивало. Даже скандалы затушевывались тут же друг другом.
Н. К.: Обрабатывались?
Б. О.: Да. Другая была психология. Отдельных квартир на Арбате ни у кого не было - все жили в коммунальных, сталкивались во дворе. Двор был носителем атмосферы, климата улицы, Арбата, во дворе все созревало. Видимо, и у Володи тоже, хотя в другое время. Я жалею о том, что дворы разрушаются. Я новые районы поэтому и не люблю, что они лишены дворов. (Поет)
Как наш двор ни обижали - он в классической поре.
С ним теперь уже не справиться, хоть он и безоружен.
А там Володя во дворе,
Его струны в серебре,
Его пальцы золотые, голос его нужен.
Как с гитарой ни боролись - распалялся струнный звон.
Как вином стихов ни портили - всё крепче становились.
А кто сначала вышел вон,
А кто потом украл вагон -
Все теперь перемешались, все объединились.
Может, кто и нынче снова хрипоте его не рад...
Может, кто намеревается подлить в стихи елея.
А ведь и песни не горят,
Они в воздухе парят,
И чем им делают больнее, тем они сильнее.
Что ж печалиться напрасно? Нынче слезы - лей не лей,
Но запомним хорошенечко и повод, и причину...
Ведь мы воспели королей,
От Таганки до Филей -
Путь они теперь поэту воздадут по чину!
Звучит песня Высоцкого "Серебряные струны" (из коллекции Мустафиди)
Звучит песня Высоцкого "За меня невеста" (из коллекции Мустафиди)
Н. К.: География дворовая у вас отличается. Это тоже какая-то разница: Арбат есть Арбат?
Б. О.: Да.
Н. К.: А отчего он назвал своим любимым местом в Москве Самотеку, я еще не выяснила - пошутил, или просто Первая Мещанская рядом.
Б. О.: Может быть, пошутил, а может быть, слово такое вкусное - Самотека, Самотечный. А Проточный переулок называли Протокой. Да, это московское, конечно.
Н. К.: Волей судьбы вы поселились недалеко от Первой Мещанской.
Б. О.: Сейчас - да, именно волей судьбы.
Н. К.: С балкона вашего буквально виден дом, который он воспел, как свой дворовый детский дом.
Автор: Москва очень изменилась. Строго говоря, с балкона виден не тот дом, а новый, большой. Он заслонил от проспекта Мира все старые постройки. А прежний дом навсегда запечатлен в знаменитой "Балладе о детстве", где в каждой строчке - точные приметы своего времени. Это снято в Германии, где с 46 года он жил с отцом и его женой Евгенией Степановной. Она стала Володе второй матерью. А тут Володе 12 лет, он с мамой Ниной Максимовной уже в Москве.
Звучит песня Высоцкого "Баллада о детстве" (концерт в театре Вахтангова, Рязанов тоже это использует)
Автор: Он взрослел, и адресом его юности стал Большой Каретный.
Звучит песня Высоцкого "Большой Каретный" (видеозапись "Уоррен красный", у Рязанова "Уоррен бесцветный")
Автор: Где его сегодня нет, кто-то живет - вот очень по-московски. Между рамами антоновские яблоки на зиму. Тут, на Большом Каретном было всё - был дом, где мама Женя вкусно кормила и на кухне выслушивала его секреты; тут была школа, школьные приятели; а потом - та дружеская компания, для которой, с полным к ней доверием, он сочинял свои первые песни: Лев Кочарян, Андрей Тарковский, Артур Макаров, Василий Шукшин. "Иных уж нет, а те далече..."
--------------------------------------------------------------------------------
В. С.: Мне кажется, что личность Высоцкого не укладывается в привычные рамки не оттого, что он буян и хулиган, несдержан и резок, а по той простой причине, что он искренен был, предельно откровенен. Он говорил о вещах ясных, о которых все мы сейчас говорим, которые сами собой разумеются. Кстати, Высоцкий был, на мое ощущение, как никто другой, московский человек - вот эти переулки арбатские, дворы, Большой Каретный недаром в его песнях. Он был москвич по корню своему, и по радушию, и по своей безоглядности, и лиричности, ностальгии о том времени - все в нем это было. Мне кажется, что личность Высоцкого была именно сильна в том, что он был искренен в своей любви, ненависти, в своем приятии или неприятии. Я думаю сейчас, уже повзрослев несколько: отчего мы тянулись к этим песням, к этому репертуару? Допустим, что это был подспудный протест против преподавания нам литературы в школе.
Н. К.: Может, вам просто на школу не повезло?
В. С.: Я учился в нескольких школах, но везде она преподавалась одинаково. Ребенка с самого детства начинают давить авторитетами, высказывать изречения классиков. Это вообще какая-то игра с односторонним движением, где тебе навязывают мысли авторитетов, и ты не думаешь, а просто вызубриваешь чужие мысли, чужие слова, чужие фразы. И развивается боязнь литературы в школе. И вот где-то, как отдушина, эти песни, которые тебе никто не навязывает. Ты можешь их петь - можешь не петь, можешь запоминать - можешь не запоминать. Но этим они и были привлекательны для нас, этим и притягивали к себе. Имя Высоцкого всплыло уже сравнительно позже, года через 3-4, может быть, 5. Естественно, как оно всплыло? В 64-65 году. Кто Высоцкий, что это за человек - ходили легенды о нем, самые невероятные слухи между ребятней - кто это, откуда и для чего? И вот, я бы сказал, что с фильма "Вертикаль", когда он просто ворвался на экран с песнями о горах, о людях невероятно трудной профессии и судьбы, - тогда уже отпали все слухи, мы поняли, что Высоцкий - это не какой-то там последний медвежатник, бежавший из острога, а артист театра на Таганке, и мы его увидели.
Звучит песня Высоцкого "Песня о друге" (видео из фильма "Вертикаль")
Автор: Тогда многие решили, что он опытный альпинист. Так потом уверенно считали его подводником, солдатом, летчиком, моряком. А он был художником, открывал для себя новые материки и исследовал поведение человека на этих материках. Через 20 лет его именем назовут один из самых труднодоступных горных перевалов в Хабаровском крае.
В. С.: Человек пел: "Ни единою буквой не лгу". Вы сами можете припомнить какое-нибудь произведение Высоцкого, где бы он соврал? Читаешь его или слушаешь, и думаешь: "Вот здесь соврет". А вы как?
Н. К.: Я фальши не чувствую, ни капли.
В. С.: И я не чувствую. Понимаете еще, в чем дело? Наверно, просто нет у него таких произведений. Он был совершенно не таким человеком. И поэтому мы ему просто верим.
Н. К.: Ну, что же получается? Возникает очень часто вопрос: а что же при жизни его? Отчего мы сейчас так вольно и полно говорим о нем, а признания официального он недополучил и, будем откровенны, от этого очень страдал. При том, что миллионы откликнулись нормально.
В. С.: Этот вопрос я должен задать вам, вы же понимаете?
Н. К.: У меня ответ есть. Он раздвигал привычные рамки восприятия жизни и ее проблем. А люди далеко не всегда такие вещи приветствуют, а иногда и просто боятся их. И то, что мы называем косным сознанием, было, есть и будет иметь разные формы, достаточно коварные. И я бы сказала так: рутина, которой много в жизни, в головах, в психике (что самое опасное) восстает всегда против новизны. И где критерий: новизна на пользу - или новизна на вред, расширение рамок дозволено - или не дозволено? Для него такого вопроса не было. У него интуиция работала точно - во благо, ради добра. Для меня тут нет никакого сомнения, да и не было никогда - вот мой ответ.
В. С.: Понятно. Для меня здесь тоже сомнения не было.
Н. К.: Кстати, на многие проблемы (не только в "Канатоходце", есть еще более острые песни), но прошло 6 лет с его смерти, и многие вопросы, которые тогда казалось невозможно поднять, он поднимал. Сейчас они разворачиваются в газетах.
В. С.: Значит, он несколько обгонял движение жизни?
Н. К.: Получается так. А может быть, это функция поэзии вообще.
В. С.: А может быть, это атрибут гениальности - обгонять свое время?
Н. К.: Человек платит в итоге за то, что дар развивается по законам творческим, а не каким-то другим. И плата иногда бывает очень серьезной. Мы это знаем по судьбам многих других поэтов, только не любим говорить о драматизме их судеб. Но факт есть факт.
--------------------------------------------------------------------------------
Б. О.: Володя говорил, что он взялся за гитару под впечатлением моих песен. Я не думаю, что он был учеником - он совершенно самостоятелен, независим, у него свой камертон. Не было бы меня - все равно был бы Высоцкий, и делал бы то же самое. Такова его природа была, я чувствовал это всегда. Он, независимо ни от чего, - очень крупное, яркое явление в нашей отечественной культуре. Единственное, что нас объединяло, - мы пели свои стихи под гитару, а все остальное совершенно разное. Он - личность страдающая.
Н. К.: А вы?
Б. О.: Я тоже, но мы по-разному выражали свое страдание - он громко, неистово, а я тихо, камерно. Если во мне есть элементы иронии, то в нем - элементы сарказма. В общем, как всякий истинный поэт, он страдал от несовершенства действительности; и как перед всяким истинным художником, перед ним стояла всегда одна и та же задача - средствами, имеющимися в распоряжении, рассказать о себе, выразить себя, поделиться своим отношением к миру. И он это делал - очень ярко, громко, заметно. Его все называли не Владимир, а Володя. В этом есть свой оттенок отношения актерской братии к своему сотоварищу. Он был личностью, вырывающейся из приличных и присущих в те годы среднего звучания, жития и выявления. Были годы, когда мы старались даже творчество снивелировать. Даже самое святое, что есть в актерском искусстве - выявление своего "я" - часто сглаживалось или, по крайней мере, приглушалось. И вот среди этой гладкой, миролюбивой, тихой внешней жизни вырвался протуберанец Высоцкого, который кого-то оскорблял, обижал, пугал, восхищал; кто-то от него заходился и говорил, что это хулиганство, подворотня, босячество; а кто-то говорил, что это Россия, правда, истина.
Высоцкий читает монолог Хлопуши из драматической поэмы Есенина "Пугачев"
--------------------------------------------------------------------------------
Н. К.: Интересно, когда вы на него смотрели из зрительного зала, что вы думали о его манере поведения на сцене?
Б. О.: Об этом я не думал. Единственное, что я замечал всегда, когда я его видел на сцене, - кого бы он ни играл, в "Пугачеве" или в "Вишневом саде", - я уже не говорю о том, когда он пел, - но когда он играл кого-то там. Вот Гамлет. Я всегда ловил себя на мысли, что это не Гамлет, а Володя рассказывает о своей личной драме.
Н. К.: Но ведь "Гамлет" - такая пьеса.
Б. О.: Да, но все равно. И в "Вишневом саде" из-за этого неистовства мне всегда казалось, что Володя занят этой деятельностью. Я не мог его в чистом виде в роли представить, я обязательно его соединял с известным мне представлением о нем, с живым.
Звучит песня Высоцкого "Морская лирическая" (версия не определена)
--------------------------------------------------------------------------------
Автор: Когда на эту сцену в современном свитере и джинсах вышел Гамлет и начал спектакль аккордами гитары, это многих возмутило - никакого академического спокойствия, постепенного развития характера - сразу стихами Пастернака сгусток и роли, и всего содержания трагедии. Потом мы поняли - и своей судьбы тоже. Задача была - найти в сложном самое простое, в привычно абстрактном предельную конкретность, сблизить Шекспира и современность, высокий стиль с самым обыденным. Ведь и Пастернак свои философские стихи решил закончить простой народной пословицей: "Жизнь прожить - не поле перейти".
Высоцкий читает стихотворение Пастернака "Гамлет"
Автор: Мы такого Гамлета уже не забудем. Мы помним, что в классической роли к нам выходил актер-поэт, наш современник, и буквально вплотную к нам приближал свою тревогу, боль, свои вопросы к человеку и человечеству. И никуда было не уйти от этих вопросов.
Высоцкий читает монолог Гамлета "Быть или не быть"
Звучит песня Высоцкого "Я несла свою беду" в исполнении Марины Влади (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песенка из "Вишневого сада", в конце слышится звук лопнувшей струны
Звучит монолог Любови Андреевны в исполнении Аллы Демидовой
Автор: Сегодня вечером в театре на Таганке по-прежнему идет "Вишневый сад". Роль Лопахина исполняет другой актер. Увы, от уникального сценического создания Высоцкого остался только голос.
Высоцкий читает монолог Лопахина "Я встаю в пятом часу утра"
Высоцкий читает монолог Лопахина "Вишневый сад теперь мой"
Звучит песенка из "Вишневого сада", в конце слышится звук лопнувшей струны
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Певец у микрофона" (оркестровка не определена, явно не Шан Дю Монд)
В. С.: Это факт, что его песни слушают на всех этажах нашего общества. Его ругают, хвалят, им захлебываются, но все-таки слушают. Отчего? Ведь чудес на свете не бывает. Слушают тех, кто себя выражает. Я безголосый, беспесенный, я не поэт, но у меня есть чувства. И вдруг находится человек, который мои чувства подглядел и выразил их в такой форме, как выражал он. Я не теоретик и не имею права судить, но Высоцкому удалось выразить нечто такое, что существовало в душе народа, так что он был форточкой в другой мир, свободный, откровенный, честный, прямой, простой и в то же время сложный. Его голос звал в какие-то степи, на какие-то улицы, где люди не думают, прежде чем сказать, а говорят, что есть на сердце. Вот он какой был человек, поэтому народ его любит и слушает, поэтому народу он так дорог, и его могила стала местом поклонения.
Звучит песня Высоцкого "Кони привередливые" (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
Часть 2
Действующие лица (в порядке их появления на сцене):
Голос за кадром (автор), она же Наталья Крымова (Н. К.) - ведущая
Марина Влади (М. В.) - жена
Сева Абдулов (С. А.) - актер
Вячеслав Кондратьев (В. К.) - писатель
Николай Скоморохов (Н. С.) - летчик
Георгий Гречко (Г. Г.) - космонавт
Гарри Каспаров (Г. К.) - шахматист
Юрий Никулин (Ю. Н.) - актер
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Корабли постоят" (видеозапись "Венгрия")
М. В.: Это место мне очень родное. Я себя чувствую хорошо в этом доме, так как я тут познакомилась с Володей. Мы тут первый раз вместе жили, и Сева одолжил нам свою комнату. Меня очень трогает это место - оно полно воспоминаний хороших, но и плохих тоже. Например, был такой вечер. Мы сидели с сестрами - они все приехали на фестиваль. Володя тоже тут сидел. Мы ужинали очень мило, прелестно даже, - Елочка приготовила нам чудесный ужин.
Н. К.: Севина мама?
М. В.: Да. И вдруг Володя стал кровь вырывать.
Н. К.: Горлом?
М. В.: Да. Мы все думали, что он просто умирает у нас на глазах. Мы вызвали врача, который сказал: "Нет, ничего, пусть он полежит немножко, все пройдет". Но все не проходило, все у него кровь текла... В конце концов, я сказала: "Нужно его в больницу, это невозможно, у него пульса нет больше". Мы его провели через коридор. Выносили мальчики, с которыми я жутко разругалась, так как они не хотели его брать, уже боялись. Я им устроила скандал, и они его взяли все-таки. Повезли в скорую помощь, где его 16 часов откачивали. Так что в этом доме есть и то, и сё, но я очень люблю этот дом.
Автор: В этом доме раньше многих других поняли, что он поэт. А Сева Абдулов до сих пор делит людей, как они относятся к Высоцкому, насколько по-настоящему его понимают.
Н. К.: Ты ближе всех, ты знаешь то, чего никто не знает - это совершенно не значит, что ты всё должна всем говорить?
М. В.: Конечно, нет.
Н. К.: И все равно вопросов столько!
М. В.: Я думаю, что я не всё знаю про него. Ты знаешь, и Сева знает, и все знают, что жена - это близкий человек, но Володя был таким многогранным, у него было так много всего, что есть люди, которые знают вещи, которые я не знаю - это естественно.
Н. К.: Или не знают того, что знаешь ты?
М. В.: Это тоже, конечно. Как человека и как поэта я его знаю не лучше всех, но первым слушателем была я. Он мне всегда звонил по телефону, когда меня не было в Москве - просто ночью брал трубку и читал мне стихи. В этом смысле я очень близкий человек.
Н. К.: Ты понимаешь, как ты говоришь: "Как человека и как поэта я его знаю". Это как жена Дали сказала: "Я его знаю как человека, а как художника даже больше".
М. В.: Мне кажется, что из-за того, что я француженка, я не все понимала точно и сразу. Особенно в самом начале я многого не понимала, так как я Советского Союза не знала, так что я не могла понять все оттенки, подтексты, всё, что было. Особенно смешные песни я не очень понимала, но потом я стала лучше понимать, говорить, читать, писать. Я думаю, что я это уже сказала где-то, что мы выросли вместе, так как Володя тоже рос все это время. Все эти 12 лет он менялся как поэт тоже, не только как артист на сцене, как человек, старел, как мы все, но он созрел очень за это время. Может быть, это и нескромно, но из-за меня тоже, так как я помогла ему открыть мир, который он бы не смог увидеть без меня.
Н. К.: Марина, прости, если в этом вопросе некоторая бестактность или нескромность, ты меня прервешь или поправишь: когда два человека любят друг друга, так долго вместе, называются мужем и женой, да на них еще смотрят миллионы людей, творя из них легенду, мне очень хочется спросить: в вашем союзе (когда-нибудь ты себе отвечала на этот вопрос) был кто-то главный, или вы были наравне? Как ты это мыслишь?
М. В.: Это очень трудный вопрос, так как мы жили ежедневно с этой борьбой.
Н. К.: Я не знаю твою волю, твой характер, но чуть-чуть догадываюсь.
М. В.: Твердый орешек, как говорится.
Н. К.: Что это было за столкновение?
М. В.: Нам очень повезло, что мы оба были знаменитыми на равных, то есть не было у нас борьбы за первую роль, как говорят актеры. Мы не тянули на себя, так как у каждого была своя публика. Нам повезло тоже, что я познакомилась с Володей в момент, когда он стал зарабатывать немножко денег - не много, но как-то все-таки. Вначале было очень тяжело. Естественно, как кинозвезда, я зарабатывала много денег, и это могло быть проблемой, как и в любом союзе. И это тоже не было долгой проблемой. А в смысле власти в паре - я его держала в руках, как все бабы, когда мужик такой шальной.
Н. К.: Может быть, это и есть "12 лет храним"?
М. В.: Так он написал. Я думаю, что он бы умер раньше, если бы мы не жили вместе. Он сам это сознавал, совершенно абсолютно.
Н. К.: Сева, а ты, со стороны глядя на эту пару?
С. А.: Я очень радовался.
Н. К.: Ты обгоняешь мои предположения. Любовался?
С. А.: Любовался.
Н. К.: А иногда злился?
М. В.: Все люди, которые близко к нам жили, иногда злились, так как не было всегда всё гладко и монотонно.
Н. К.: А на чьей ты стороне был?
С. А.: Чаще всего по-разному было.
М. В.: По-разному, но вообще он был за нашу пару, то есть у нас один против другого никогда не сбивался. А враги наши пытались меня отделить от Володи, или его втянуть в другую систему. Но Сева - нет. Сева был наш друг настоящий - брат, в общем.
Автор: "Друг настоящий", Марина говорит, "брат". А много ли было при жизни друзей, бескорыстных, до конца понимающих?
С. А.: Ты читаешь в газетах призывы, каким должен быть советский человек, и думаешь: да, такой человек жил между нами, был именно такой - предельно честный, непримиримый, живущий радостями страны, своего народа и его болями.
М. В.: Да, он очень любил свою страну, Москву любил безумно, город.
Н. К.: Тебя водил или возил?
М. В.: Прежде всего, мы ходили пешком. Эти бульвары - мы там все камешки знали наизусть.
Н. К.: О квартире мечтали?
М. В.: Очень много мечтали про квартиру, так как шесть лет мы вообще нигде не жили, то есть везде. А Москву он любил очень - особенно в момент, когда солнца закат.
--------------------------------------------------------------------------------
Автор: На берегу Черного моря, может быть, тоже на закате, он увидел памятник. Этот памятник странно смотрелся на пляже в 6 км от Евпатории.
Звучит песня Высоцкого "Мы вас ждем" в исполнении Марины Влади (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
Автор: Почти все они погибли - 740 человек, чьи-то отцы, сыновья, братья. Теперь стоит памятник, и осталась песня "Посвящается Евпаторийскому морскому десанту".
Звучит песня Высоцкого "Черные бушлаты" (версия не определена, явно не оркестровка)
Автор: "Павшие и живые" - через этот спектакль группа молодых актеров прошла, как через войну. Поэтому стихи Гудзенко Высоцкий читал так, будто написал их сам.
Высоцкий читает стихотворение Гудзенко "Нас не нужно жалеть" (видеозапись "Уоррен красный")
Звучит песня Высоцкого "Мы вращаем Землю" (концерт в Нью-Йорке)
Автор: Писатель Вячеслав Кондратьев всю войну был пехотинцем. Он знает, чем оплачены были "наши пяди и крохи".
В. К.: Довольно странное ощущение своей значительности у каждой личности, хотя этих личностей косили пулеметы, и они умирали, но все равно без тебя ничего не сделается.
Высоцкий читает стихотворение Гудзенко "Перед атакой" (видеозапись "Уоррен красный")
В. К.: Вот какое было острое ощущение, что без тебя ничего не может быть, ты должен быть здесь. И вот это ощущение пронизывает все песни Высоцкого - значительность своей личности в этой борьбе, в войне за судьбу России.
Н. К.: Я думаю, это почти парадоксально - не "винтик".
В. К.: Да, далеко не "винтик". Это определение бывшим фронтовикам не очень пришлось по душе, мягко выражаясь.
Звучит песня Высоцкого "О погибшем друге" (концерт на геологическом или географическом факультете МГУ)
В. К.: Эта тема очень трудная и тяжелая, просто так я не люблю думать о войне. Если начинаются воспоминания, то это уже только во имя какого-то действия. А так мне кажется, что не следует бередить память тех, которые отдали жизнь; а вот во имя чего-то - это можно и нужно.
---------------------------------------------------------------------------
Автор: 605 боевых вылетов, 54 сбитых самолета на счету дважды Героя Советского Союза, маршала авиации Николая Михайловича Скоморохова. Случилось так, что 55 лет назад он однажды увидел Высоцкого.
Н. С.: Эта встреча произошла в 1952 году в Большом Каретном переулке, где жил его отец Семен Владимирович. Володе тогда было лет 14 или 15. У Семена Владимировича собралось несколько старых фронтовых друзей, в том числе был и я. Вспоминая о делах фронтовых, я не помню, кто из товарищей, - может быть, дядя его, Алексей Владимирович, - попросил, чтобы Володя исполнил некоторые фронтовые песни. Володя, не капризничая, сразу подошел к фортепиано и начал исполнять. Я не могу вам назвать всех песен, которые он пел (а он их исполнил 3 или 4), но мне запомнилась песня Бернеса. Они в душу нам запали еще с фронтовых времен, и здесь, почти десяток лет спустя, они особенно хорошо прозвучали.
Звучит песня "Темная ночь" в исполнении Марка Бернеса
Автор: Во многих семейных альбомах хранятся такие фотографии. Война не обошла ни один дом - отец военный, его брат тоже. Эти ребята - дети солдат. Но кто бы мог подумать, что один из этих мальчишек каким-то чудом сможет сказать о войне так, что даже фронтовики удивятся: не воевал, не летал, боевой машиной не управлял - а всё знает.
Н. С.: Два живых существа - самолет и человек.
Н. К.: Вы так определенно говорите про второе существо?
Н. С.: Да, самолет - это абсолютно живое существо. И вот взаимоотношения между ними. Ведь первое существо, называемое самолетом, имеет сердце в виде пламенного мотора; он имеет крылья; по небольшому импульсу пальцев он может парить в воздухе и творить чудеса. А если мы перенесемся в боевую действительность - у меня был такой случай. Да и несколько было таких случаев, когда из-за кислородного голодания во время атаки, на высоте 9,5 тысяч метров, я потерял сознание и закрутился вниз.
Н. К.: Кислородное голодание у вас или у машины? Я уже стала верить, что это такое же одушевленное существо.
Н. С.: У меня. Я своими действиями, когда кислородное голодание наступило, и ноги одна вперед, другая назад, создал такие условия, последовали такие команды ненормальные, которые для нормального полета уже непригодны. Ну, самолет из штопора на 3 тысячах я вывел и снова пошел вверх. А в бою и другие случаи бывали. Скажем, когда человека ранит, у него действия, как правило, уже нелогичны.
Звучит песня Высоцкого "Самолет-истребитель" (видеозапись "Эстония")
Н. С.: Володя является примером исполнения своего гражданского долга. Он не был военным, а по духу, по делам своим он был настоящим бойцом.
--------------------------------------------------------------------------------
М. В.: Он был не ангел, он был человек - со всеми недостатками жуткими и прекрасными качествами. С ним было очень легко жить, когда он был в прекрасном состоянии, и это было довольно часто. А иногда он был в другом состоянии, уходил в неприятную психическую и физическую пытку, чего-то искал. Он был очень честный человек, интеллектуально я имею в виду. Он был хитрый, как сам написал в сказке, "врун, болтун и хохотун", но он был очень честный, то есть совершенно несгибаемый человек.
С. А.: "Ни единою буквой не лгу"?
М. В.: Абсолютно точно.
Н. К.: Что касается юмора, в тебе тоже тут произошла какая-то работа, ты пришла к другому пониманию нашего юмора - тут столько нюансов наши ощущают, столько граней. А в рукописях еще в 10 раз это вырастает.
М. В.: Надо было мне прожить тут 12 лет, чтобы все это понять. Все-таки я не совершенно слепая и глухая. Но я очень любила его юмор. Я считаю, что в жизни человека, который умеет рассмешить, очень легко в него влюбиться. То есть это очень большое качество - чтобы был юмор, чтобы люди вместе могли смеяться.
С. А.: И над самими собой?
М. В.: Конечно, первым делом, это и есть юмор.
С. А.: Чтобы зря не выпячивал грудь?
М. В.: Конечно. Нет, он был иногда твердый. Кстати, юмор иногда мог кого-то сильно подкосить. Но это хорошо, это очень большое качество для меня. Володя был большой атлет, - он чудесно акробатикой занимался, прыгал, делал сальто. Ему было очень трудно "крокодила" делать на одной руке (на двух он делал свободно), - и он добился все-таки, из-за того, что хотел, как Енгибаров.
Звучит песня Высоцкого "Утренняя гимнастика" (видеозапись "Венгрия")
--------------------------------------------------------------------------------
Г. Г.: У нас в космосе бывают трудные минуты. Причем, когда физическая трудность, это не страшно, переносится легко. Страшно, когда душевная усталость наступает порой, отчаяние, а иногда и страх. И вот тут уже, если тебе просто тяжело, нужно поспать, отдохнуть, можно сделать зарядку. А вот когда душа болит, - других средств нет, как послушать его песни. Я начал с того, что у него есть песни о космосе, о космонавтах. Но это не значит, что мы только их понимаем и любим. Любые его песни настолько человечны, что радуешься любой - спортивной, шуточной, военной, альпинистской. То, что не может сделать лекарство допинг-снотворное, - человека восстановить, - могут сделать песни Высоцкого - вернуть силу и твердость. Я считаю, что без песен Высоцкого в космос лететь нельзя.
Автор: По его стихам и песням когда-нибудь будут изучать наше время. То, что мы пережили, удивлялись, как чуду, оплакивали, надеялись - всё понял. В рукописи осталась поэма о Юрии Гагарине.
Г. Г.: Он смог почувствовать себя космонавтом, причем первым. Но первым даже легче всего себя почувствовать. Тут даже есть преувеличение небольшое.
Н. К.: Первым, в данном случае, очень важно, так как явно за плечами нет опыта других.
Г. Г.: Вы знаете, все-таки первый - это многим понятно. А вот меня больше тронули слова о втором, о дублере.
Н. К.: А какие впечатления?
Г. Г.: Я 9 лет был дублером, и вот если первого понять может каждый, то второго далеко не каждый. И вот смотрите, действительно:
Я первый смерил жизнь обратным счетом.
Прекрасно!
Я буду беспристрастен и правдив:
Сначала кожа выстрелила потом
И задымилась, поры разрядив.
Я затаился и затих, и замер,
Мне показалось, я вернулся вдруг
В бездушье безвоздушных барокамер
И в замкнутые петли центрифуг.
Как хорошо! Меня вот что поражает: ведь я 30 лет в космонавтике, и в центрифугах и барокамерах; но эти две строчки я за 30 лет не мог бы написать.
Хлестнула память мне кнутом по нервам,
В ней каждый образ был неповторим:
Вот мой дублер, который мог быть первым,
Который смог впервые стать вторым.
Не знаю, это для меня очень дорого.
Пока что на него не тратят шрифта:
Запас за-глав-ных букв - на одного.
Мы с ним вдвоем прошли весь путь до лифта,
Но дальше я поднялся без него.
Это я очень хорошо знаю, как можно проходить весь путь, и что бывает потом, когда первый улетит. Вот это место тоже:
Чудное слово "Пуск!" - подобье вопля -
Возникло и нависло надо мной.
Недобро, глухо заворчали сопла
И сплюнули рас-плав-лен-ной слюной.
Я плохо читаю, в том числе и от волнения.
И вихрем чувств пожар души задуло,
И я не смел или забыл дышать.
Планета напоследок притянула,
Прижала, не желая отпускать.
Там, подо мной, сирены голосили,
Не знаю - хо-ро-ня или храня.
А здесь надсадно двигатели взвыли
И из объятий вырвали меня.
Я ему передал часть кассеты, которая была в космосе, с его песнями. Он сказал: "Вы знаете, надо бы встретиться, собраться. Я хочу написать песню о космонавтах". Само собой разумелось, что, конечно, встретимся, поговорим. Я говорил, что было мало встреч, я не был его другом, но мне очень хотелось встретиться с ним не на концерте, не за кулисами, а в такой обстановке. Вы понимаете, что самая большая роскошь - это человеческое общение; и, конечно, не с кем попало, но общение интересно с личностью; а за его песнями, - это не то что чувствовалось, уверенно можно говорить, - была большая личность, чувствующая, страдающая, понимающая, зовущая, иногда нуждающаяся в поддержке, а чаще дающая людям поддержку. Очень хотелось встретиться, но мы всегда так живем, - у нас много времени, мы всё успеем, - поэтому мы никогда не форсировали события, иногда перезванивались - и вот! Смерть не дала выполнить эти намерения. Очень жаль, так как даже одна встреча, час-два, с такими людьми, как Высоцкий, остается на всю жизнь.
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Кони привередливые" (видеозапись "Уоррен красный")
Г. К.: Я провел беспримерный матч в истории шахмат, который длился 25 месяцев. 96 раз я выходил на поединок, в котором были радости в конце, но сначала было очень много огорчений. И скажу, - это мой маленький секрет, но сейчас настало время его сказать, - все 96 раз перед партией, за полчаса до ее начала, я слушал "Коней". 96 раз они меня провожали на партию; и когда я стоял на краю пропасти в первом матче, и когда было тяжело во втором, третьем, - я всегда черпал оттуда силы и понимал, что должен устоять, пройти по этому краю, так как за моей спиной ничего нет, никому уже не защитить то дело, которое я представляю. В этом мире всегда приходится идти по краю пропасти, так как один неверный шаг - и может поменяться всё; то есть буквально один ход на доске - это мгновение.
Н. К.: И упадешь, пропадешь?
Г. К.: Да, причем пропадет не только победа в матче, не только успех в этом марафоне, но могут не произойти (или, естественно, произойти) другие события, которые неразрывно связаны с моим творчеством, с шахматным миром, и с другими общечеловеческими ценностями. Если мы ведем борьбу, мы должны пройти по краю, и задача в том, чтобы устоять на этом краю, найти способ вырваться за флажки еще при жизни.
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Канатоходец" (концерт в Нью-Йорке)
Ю. Н.: Писал он о цирке мало - если не считать стихи "На канате" о канатоходце, написал маленькую поэму об Енгибарове. У него есть еще два стихотворения на память о Леониде, посвященные ему на смерть. Я не знаю, читала ты или нет, но я просто вспомню несколько строчек из его поэмы, на выбор возьму два четверостишия:
Зритель наш шутами избалован -
Жаждет смеха он, тряхнув мошной,
И кричит: "Да разве это клоун?!
Если клоун - должен быть смешной!"
Ну а он, как будто в воду канув,
Вдруг при свете, нагло, в две руки
Крал тоску из внутренних карманов
Наших душ, одетых в пиджаки.
Прекрасно! Это был поэт удивительного диапазона: от такой трагедии, как "Спасите наши души" или "Охота на волков" - и кончая песнями, которые, когда мы первый раз привозили домой, не могли их услышать, мы хохотали, визжали все: "Что он сказал, что?" И сразу ставили опять эту пленку: "Ах, вот что!" - и опять смеялись. Удивительный юмор, потрясающий. У нашего народа вообще юмор особый. Народ, который много пережил, у него юмор идет не пустой. У нас мало пустого юмора. Вообще все его стихи и песни трудно назвать смешными. Они смешные, а ведь за этим столько!
Звучит песня Высоцкого "Песенка о слухах" (видеозапись "Болгария", Рязанов тоже это использует)
--------------------------------------------------------------------------------
С. А.: Пришло признание после смерти - вышел сборник стихов, появляются стихи в журналах, и я уверен, еще будут, и видеофильм появился - это же всё не при жизни его. Ведь он был запретным поэтом, и даже тон был плохой, когда высмеивалось, говорилось назидательно: "Они там Высоцкого слушают", - с раздражением. Но вот сейчас мы задумаемся о смысле всего творчества Володиного - ведь он в своих песнях говорил о том, что сейчас у нас говорится: мы должны перестраиваться, должны делать это, а в своих шутовских песнях, высмеивая всё, что происходило, он говорил об этих же людях. Вот потрясающая песня "Спасите наши души" - это же не песня о подводниках, которые гибнут, - это более широкий смысл, это песня о душе человеческой, которую нужно спасать, которая пропадает, чтобы она была очищена, чтобы жила - вообще о душе.
Звучит песня Высоцкого "Спасите наши души" (видеозапись "Венгрия")
М. В.: Он получал очень много писем при жизни, и берёг многие письма, которые мне читал. Поэтому я могу говорить про него, как про общественного деятеля, в хорошем, высшем смысле. Он был человек, который давал моральный заряд, энергию, желание жить. Один писал из подводной лодки, - где они застряли, не помню, - что благодаря песням он выжил. Другие под бомбежкой были, - я не помню, в какой стране, - тоже он давал им желание жить. Это удивительно, несмотря на трагический крик. Он, конечно, был трагический человек тоже, всё его искусство в этом. Всегда был час, момент пика жизни, близко к смерти, так как жизнь и смерть - это одно и то же.
Звучит песня Высоцкого "О поэтах и фатальных датах" (видеозапись "Венгрия")
Н. К.: Марина, расскажи, как было написано его последнее стихотворение.
М. В.: Оно было написано 11 июня, когда я последний раз его видела. Он написал его на карточке, где были записаны самолетные часы - это карточка транспортного бюро. Он мне его прочел в холле перед отъездом в аэропорт. Я, конечно, обалдела и была жутко потрясена - он плохо себя чувствовал в это время, и я сказала: "Оставь мне эту записку, карточку маленькую". Он говорит: "Нет, ты не прочтешь, это я так, сходу. Я тебе ее пришлю телеграммой, как только приеду". Но, конечно, так никогда и не прислал...
С. А.:
И снизу лед, и сверху - маюсь между:
Пробить ли верх иль пробуравить низ?
Конечно, всплыть и не терять надежду!
А там - за дело в ожиданье виз.
Лед надо мною - надломись и тресни!
Я весь в поту, хоть я не от сохи.
Вернусь к тебе, как корабли из песни,
Все помня, даже старые стихи.
Мне меньше полувека - сорок с лишним, -
12 лет я жил, тобой храним.
Мне есть что спеть, представ перед всевышним,
Мне будет чем ответить перед ним.
М. В.: Как жаль, что Володи нет. Жалко его, жутко, - и себя жалко немножко, конечно...
Звучит песня Высоцкого "Вечер при свечах" (из коллекции Мустафиди)
Автор: Так это было. Жил среди нас, ходил по московским улицам - и ушел в бессмертие.
Звучит песня Высоцкого "Баллада о борьбе" (оркестровка из фильма "Айвенго")
Доп. информация: 2-серии "склеены" вместе, нет первых секунд, в некоторых сценах небольшой рассинхрон звука
Качество: VHSRip
Формат: MPG
Видео кодек: MPEG2
Аудио кодек: MPEG Audio
Видео: MPEG Video, Version 2, 704х576, 25,000 кадр/сек, 2048 Кбит/сек, 0.197 бит/пикс
Аудио: MPEG Audio, Version 1, Layer 2, 192 Кбит/сек, 32,0 КГц, 2 канала
Скриншоты
Download
Rutracker.org не распространяет и не хранит электронные версии произведений, а лишь предоставляет доступ к создаваемому пользователями каталогу ссылок на торрент-файлы, которые содержат только списки хеш-сумм
Как скачивать? (для скачивания .torrent файлов необходима регистрация)
[Профиль]  [ЛС] 

Максим2_007

Стаж: 14 лет 4 месяца

Сообщений: 17


Максим2_007 · 21-Дек-11 14:17 (спустя 14 часов)

chichivichka
Большое Спасибо! Дорогого стоит комментарий Ксении Марининой, проясняющей отдельные детали "Кинопанорамы" 22.01.1980 с участием В.Высоцкого. Уникальны и интересны свидетельства других известных и авторитетных участников фильма. Можно только сожалеть, что в те далекие годы не было цифровой (качественной) записи.
[Профиль]  [ЛС] 

Пих

Стаж: 19 лет 8 месяцев

Сообщений: 165


Пих · 08-Янв-12 00:47 (спустя 17 дней)

очень благодарен за раздачу! смотрел этот фильм в далёком 1987 году (!), да-да, его показали тогда, и с тех пор не видел. тогда мне не было ещё и 10 лет, но песни Владимира Высоцкого я начал слушать и запоминать гораздо раньше.
большое Вам спасибо!
[Профиль]  [ЛС] 

bronenosetz

Стаж: 13 лет 7 месяцев

Сообщений: 376

bronenosetz · 01-Мар-12 20:05 (спустя 1 месяц 24 дня)

Пих писал(а):
очень благодарен за раздачу! смотрел этот фильм в далёком 1987 году (!), да-да, его показали тогда, и с тех пор не видел. тогда мне не было ещё и 10 лет, но песни Владимира Высоцкого я начал слушать и запоминать гораздо раньше.
большое Вам спасибо!
Аналогично!
Большое спасибо.
[Профиль]  [ЛС] 

awyf

Стаж: 12 лет 1 месяц

Сообщений: 77


awyf · 15-Дек-12 01:28 (спустя 9 месяцев, ред. 01-Янв-13 01:15)

Исправляю конспект (добавки и замены выделены).
Часть 1
Действующие лица (в порядке их появления на сцене):
Голос за кадром (автор), она же Наталья Крымова (Н. К.) - ведущая
Владимир Салапин (В. С.) - поклонник
Булат Окуджава (Б. О.) - поэт
Михаил Ульянов (М. У.) - актер
--------------------------------------------------------------------------------
В. С.: Вы представляете ситуацию: человек идет по канату, "натянутому, как нерв", а тысячи внизу смотрят. Далеко не каждый человек так встанет и пойдет - может быть, один на тысячу или на большее количество. Высоцкий имел свою позицию, и призывал нас иметь свою позицию. Но ведь это трудно - встать и идти на такой головокружительной высоте, образно выражаясь: "чуть налево наклон - упадет, пропадет, чуть направо наклон - все равно не спасти", а ему нужно пройти 4/4 пути, то есть весь путь. И вот я уверен - если бы пусть не каждый из нас, но хотя бы не один, а сто на тысячу были бы такими людьми, имели бы внутреннюю позицию убежденности - мы бы жили гораздо лучше по сравнению с сегодняшним днем. А если бы каждый?
Звучит песня Высоцкого "Прощание с горами" (оркестровка из фильма "Вертикаль")
Звучит песня Высоцкого "Парус" (видео из фильма "Срочно требуется песня")
Автор: Еще совсем недавно поэт искал слова для нас. Теперь мы ищем их, чтобы рассказать о нем. Владимир Салапин работает наладчиком на московском заводе "Старт". С Высоцким лично знаком не был.
В. С.: В мое время о магнитофонах только слышали.
Н. К.: Вы говорите "в мое время", как будто вам 80.
В. С.: Нет, мне не 80, но магнитофонная техника пришла к нам в каждую квартиру в середине 60-х.
Н. К.: В начале 60-х.
В. С.: Ну, в начале 60-х, а мы еще в конце 50-х годов его песни исполняли во дворе, и как раз недалеко отсюда. Собирались ребята в кружок, под гитару пели песни. Репертуар был не изысканный - песни уличного или дворового фольклора. И среди них попадались песни Высоцкого. А вообще, такой репертуар предполагает задушевные песни, жалобные, или даже бесшабашные. Пели там "на берег Дона, на ветки клена, на твой заплаканный платок", тянула ребятня эти песни. И среди них были песни Высоцкого. Никто имени его не знал, не слышал, принималась они так же - может быть, написаны в 20-е - 30-е годы. Кто знал, откуда они брались? Наверно, уличный телеграф существовал, переписывали друг у друга, и запоминалось все это.
Н. К.: "Спиши слова"?
В. С.: Да, где-то так. Жили все в квартирах коммунальных, как семечки в горсти. Там была теснота - не побегаешь, не попрыгаешь. И вот, если на каждого человека по комнате - это нормально. Мы сейчас так думаем и к этому стремимся. А в то время эти комнаты нам заменял двор, где мы могли высказаться, побегать, пошалить, поиграть в футбол, в хоккей и, в частности, стать в кружок и петь эти песни.
--------------------------------------------------------------------------------
Б. О.: Для меня двор был моей жизнью - да всем, чем угодно. И у Володи, видимо, то же самое.
Н. К.: Только две разные эпохи?
Б. О.: Да, у него послевоенный двор, а у меня довоенный. Если говорить автобиографически, этот двор остался потом и впоследствии. Это было особое место, так как люди жили в коммунальных квартирах и общались во дворе - это очень сплачивало. Даже скандалы затушевывались тут же друг другом.
Н. К.: Обрабатывались?
Б. О.: Да. Другая была психология. Отдельных квартир на Арбате ни у кого не было - все жили в коммунальных, сталкивались во дворе. Двор был носителем атмосферы, климата улицы, Арбата, во дворе все созревало. Видимо, и у Володи тоже, хотя в другое время. Я жалею о том, что дворы разрушаются.
Н. К.: А кто не жалеет? Только тот, который не знает этого.
Б. О.: Да.
Я новые районы поэтому и не люблю, что они лишены дворов. (Поет)
Как наш двор ни обижали - он в классической поре.
С ним теперь уже не справиться, хоть он и безоружен.
А там Володя во дворе,
Его струны в серебре,
Его пальцы золотые, голос его нужен.
Как с гитарой ни боролись - распалялся струнный звон.
Как вином стихов ни портили - всё крепче становились.
А кто сначала вышел вон,
А кто потом украл вагон -
Все теперь перемешались, все объединились.
Может, кто и нынче снова хрипоте его не рад...
Может, кто намеревается подлить в стихи елея.
А ведь и песни не горят,
Они в воздухе парят,
И чем им делают больнее, тем они сильнее.
Что ж печалиться напрасно? Нынче слезы - лей не лей,
Но запомним хорошенечко и повод, и причину...
Ведь мы воспели королей,
От Таганки до Филей -
Путь они теперь поэту воздадут по чину!
Звучит песня Высоцкого "Серебряные струны" (из коллекции Мустафиди)
Звучит песня Высоцкого "За меня невеста" (из коллекции Мустафиди)
Н. К.: География дворовая у вас отличается. Это тоже какая-то разница: Арбат есть Арбат?
Б. О.: Да.
Н. К.: А отчего он назвал своим любимым местом в Москве Самотеку, я еще не выяснила - пошутил, или просто Первая Мещанская рядом.
Б. О.: Может быть, пошутил, а может быть, слово такое вкусное - Самотека, Самотечный. А Проточный переулок называли Протокой. Да, это московское, конечно.
Н. К.: Волей судьбы вы поселились недалеко от Первой Мещанской.
Б. О.: Сейчас - да, именно волей судьбы.
Н. К.: С балкона вашего буквально виден дом, который он воспел, как свой дворовый детский дом.
Автор: Москва очень изменилась. Строго говоря, с балкона виден не тот дом, а новый, большой. Он заслонил от проспекта Мира все старые постройки. А прежний дом навсегда запечатлен в знаменитой "Балладе о детстве", где в каждой строчке - точные приметы своего времени. Это снято в Германии, где с 46 года он жил с отцом и его женой Евгенией Степановной. Она стала Володе второй матерью. А тут Володе 12 лет, он с мамой Ниной Максимовной уже в Москве.
Звучит песня Высоцкого "Баллада о детстве" (концерт в театре Вахтангова, Рязанов тоже это использует)
Автор: Он взрослел, и адресом его юности стал Большой Каретный.
Звучит песня Высоцкого "Большой Каретный" (видеозапись "Уоррен красный", у Рязанова "Уоррен бесцветный")
Автор: Где его сегодня нет, кто-то живет - вот очень по-московски. Между рамами антоновские яблоки на зиму. Тут, на Большом Каретном было всё - был дом, где мама Женя вкусно кормила и на кухне выслушивала его секреты; тут была школа, школьные приятели; а потом - та дружеская компания, для которой, с полным к ней доверием, он сочинял свои первые песни: Лев Кочарян, Андрей Тарковский, Артур Макаров, Василий Шукшин. "Иных уж нет, а те далече..."
--------------------------------------------------------------------------------
М. У.: Мне кажется, что личность Высоцкого не укладывается в привычные рамки не оттого, что он буян и хулиган, несдержан и резок, а по той простой причине, что он искренен был, предельно откровенен. Он говорил о вещах ясных, о которых все мы сейчас говорим, которые сами собой разумеются. Кстати, Высоцкий был, на мое ощущение, как никто другой, московский человек.
Н. К.: Я рада, что вы это говорите.
М. У.:
Вот эти переулки арбатские, дворы, Большой Каретный недаром в его песнях. Он был москвич по корню своему, и по радушию, и по своей безоглядности, и лиричности, ностальгии о том времени - все в нем это было. Мне кажется, что личность Высоцкого была именно сильна в том, что он был искренен в своей любви, ненависти, в своем приятии или неприятии.
--------------------------------------------------------------------------------
В. С.: Я думаю сейчас, уже повзрослев несколько: отчего мы тянулись к этим песням, к этому репертуару? Допустим, что это был подспудный протест против преподавания нам литературы в школе.
Н. К.: Может, вам просто на школу не повезло?
В. С.: Я учился в нескольких школах, но везде она преподавалась одинаково. Ребенка с самого детства начинают давить авторитетами, высказывать изречения классиков. Это вообще какая-то игра с односторонним движением, где тебе навязывают мысли авторитетов, и ты не думаешь, а просто вызубриваешь чужие мысли, чужие слова, чужие фразы. И развивается боязнь литературы в школе. И вот где-то, как отдушина, эти песни, которые тебе никто не навязывает. Ты можешь их петь - можешь не петь, можешь запоминать - можешь не запоминать. Но этим они и были привлекательны для нас, этим и притягивали к себе. Имя Высоцкого всплыло уже сравнительно позже, года через 3-4, может быть, 5. Естественно, как оно всплыло? В 64-65 году. Кто Высоцкий, что это за человек - ходили легенды о нем, самые невероятные слухи между ребятней - кто это, откуда и для чего? И вот, я бы сказал, что с фильма "Вертикаль", когда он просто ворвался на экран с песнями о горах, о людях невероятно трудной профессии и судьбы, - тогда уже отпали все слухи, мы поняли, что Высоцкий - это не какой-то там последний медвежатник, бежавший из острога, а артист театра на Таганке, и мы его увидели.
Звучит песня Высоцкого "Песня о друге" (видео из фильма "Вертикаль")
Автор: Тогда многие решили, что он опытный альпинист. Так потом уверенно считали его подводником, солдатом, летчиком, моряком. А он был художником, открывал для себя новые материки и исследовал поведение человека на этих материках. Через 20 лет его именем назовут один из самых труднодоступных горных перевалов в Хабаровском крае.
В. С.: Человек пел: "Ни единою буквой не лгу". Вы сами можете припомнить какое-нибудь произведение Высоцкого, где бы он соврал? Читаешь его или слушаешь, и думаешь: "Вот здесь соврет". А вы как?
Н. К.: Я фальши не чувствую, ни капли.
В. С.: И я не чувствую. Понимаете еще, в чем дело? Наверно, просто нет у него таких произведений. Он был совершенно не таким человеком. И поэтому мы ему просто верим.
Н. К.: Ну, что же получается? Возникает очень часто вопрос: а что же при жизни его? Отчего мы сейчас так вольно и полно говорим о нем, а признания официального он недополучил и, будем откровенны, от этого очень страдал. При том, что миллионы откликнулись нормально.
В. С.: Этот вопрос я должен задать вам, вы же понимаете?
Н. К.: У меня ответ есть. Он раздвигал привычные рамки восприятия жизни и ее проблем. А люди далеко не всегда такие вещи приветствуют, а иногда и просто боятся их. И то, что мы называем косным сознанием, было, есть и будет иметь разные формы, достаточно коварные. И я бы сказала так: рутина, которой много в жизни, в головах, в психике (что самое опасное) восстает всегда против новизны. И где критерий: новизна на пользу - или новизна на вред, расширение рамок дозволено - или не дозволено? Для него такого вопроса не было. У него интуиция работала точно - во благо, ради добра. Для меня тут нет никакого сомнения, да и не было никогда - вот мой ответ.
В. С.: Понятно. Для меня здесь тоже сомнения не было.
Н. К.: Кстати, на многие проблемы (не только в "Канатоходце", есть еще более острые песни), но прошло 6 лет с его смерти, и многие вопросы, которые тогда казалось невозможно поднять, он поднимал. Сейчас они разворачиваются в газетах.
В. С.: Значит, он несколько обгонял движение жизни?
Н. К.: Получается так. А может быть, это функция поэзии вообще.
В. С.: Абсолютно так. А может быть, это атрибут гениальности - обгонять свое время?
Н. К.: Человек платит в итоге за то, что дар развивается по законам творческим, а не каким-то другим. И плата иногда бывает очень серьезной. Мы это знаем по судьбам многих других поэтов, только не любим говорить о драматизме их судеб. Но факт есть факт.
--------------------------------------------------------------------------------
Б. О.: Володя говорил, что он взялся за гитару под впечатлением моих песен. Я не думаю, что он был учеником - он совершенно самостоятелен, независим, у него свой камертон. Не было бы меня - все равно был бы Высоцкий, и делал бы то же самое. Такова его природа была, я чувствовал это всегда. Он, независимо ни от чего, - очень крупное, яркое явление в нашей отечественной культуре. Единственное, что нас объединяло, - мы пели свои стихи под гитару, а все остальное совершенно разное. Он - личность страдающая.
Н. К.: А вы?
Б. О.: Я тоже, но мы по-разному выражали свое страдание - он громко, неистово, а я тихо, камерно. Если во мне есть элементы иронии, то в нем - элементы сарказма. В общем, как всякий истинный поэт, он страдал от несовершенства действительности; и как перед всяким истинным художником, перед ним стояла всегда одна и та же задача - средствами, имеющимися в распоряжении, рассказать о себе, выразить себя, поделиться своим отношением к миру. И он это делал - очень ярко, громко, заметно.
--------------------------------------------------------------------------------
М. У.: Его все называли не Владимир, а Володя. В этом есть свой оттенок отношения актерской братии к своему сотоварищу. Он был личностью, вырывающейся из приличных и присущих в те годы среднего звучания, жития и выявления. Были годы, когда мы старались даже творчество снивелировать. Даже самое святое, что есть в актерском искусстве - выявление своего "я" - часто сглаживалось или, по крайней мере, приглушалось. И вот среди этой гладкой, миролюбивой, тихой внешней жизни вырвался протуберанец Высоцкого, который кого-то оскорблял, обижал, пугал, восхищал; кто-то от него заходился и говорил, что это хулиганство, подворотня, босячество; а кто-то говорил, что это Россия, правда, истина.
Высоцкий читает монолог Хлопуши из драматической поэмы Есенина "Пугачев"
--------------------------------------------------------------------------------
Н. К.: Интересно, когда вы на него смотрели из зрительного зала, что вы думали о его манере поведения на сцене?
Б. О.: Об этом я не думал. Единственное, что я замечал всегда, когда я его видел на сцене, - кого бы он ни играл, в "Пугачеве" или в "Вишневом саде", - я уже не говорю о том, когда он пел, - но когда он играл кого-то там. Вот Гамлет. Я всегда ловил себя на мысли, что это не Гамлет, а Володя рассказывает о своей личной драме.
Н. К.: Но ведь "Гамлет" - такая пьеса.
Б. О.: Да, но все равно. И в "Вишневом саде" из-за этого неистовства мне всегда казалось, что Володя занят этой деятельностью. Я не мог его в чистом виде в роли представить, я обязательно его соединял с известным мне представлением о нем, с живым.
Звучит песня Высоцкого "Морская лирическая" (гитарная репетиция к фильму "Ветер надежды")
--------------------------------------------------------------------------------
Автор: Когда на эту сцену в современном свитере и джинсах вышел Гамлет и начал спектакль аккордами гитары, это многих возмутило - никакого академического спокойствия, постепенного развития характера - сразу стихами Пастернака сгусток и роли, и всего содержания трагедии. Потом мы поняли - и своей судьбы тоже. Задача была - найти в сложном самое простое, в привычно абстрактном предельную конкретность, сблизить Шекспира и современность, высокий стиль с самым обыденным. Ведь и Пастернак свои философские стихи решил закончить простой народной пословицей: "Жизнь прожить - не поле перейти".
Высоцкий читает стихотворение Пастернака "Гамлет"
Автор: Мы такого Гамлета уже не забудем. Мы помним, что в классической роли к нам выходил актер-поэт, наш современник, и буквально вплотную к нам приближал свою тревогу, боль, свои вопросы к человеку и человечеству. И никуда было не уйти от этих вопросов.
Высоцкий читает монолог Гамлета "Быть или не быть"
Звучит песня Высоцкого "Я несла свою беду" в исполнении Марины Влади (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песенка из "Вишневого сада", в конце слышится звук лопнувшей струны
Звучит монолог Любови Андреевны в исполнении Аллы Демидовой
Автор: Сегодня вечером в театре на Таганке по-прежнему идет "Вишневый сад". Роль Лопахина исполняет другой актер. Увы, от уникального сценического создания Высоцкого остался только голос.
Высоцкий читает монолог Лопахина "Я встаю в пятом часу утра"
Высоцкий читает монолог Лопахина "Вишневый сад теперь мой"
Звучит песенка из "Вишневого сада", в конце слышится звук лопнувшей струны
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Певец у микрофона" (оркестровка Казанского)
М. У.: Это факт, что его песни слушают на всех этажах нашего общества. Его ругают, хвалят, им захлебываются, но все-таки слушают. Отчего? Ведь чудес на свете не бывает. Слушают тех, кто себя выражает. Я безголосый, беспесенный, я не поэт, но у меня есть чувства. И вдруг находится человек, который мои чувства подглядел и выразил их в такой форме, как выражал он. Я не теоретик и не имею права судить, но Высоцкому удалось выразить нечто такое, что существовало в душе народа, так что он был форточкой в другой мир, свободный, откровенный, честный, прямой, простой и в то же время сложный. Его голос звал в какие-то степи, на какие-то улицы, где люди не думают, прежде чем сказать, а говорят, что есть на сердце. Вот он какой был человек, поэтому народ его любит и слушает, поэтому народу он так дорог, и его могила стала местом поклонения.
Звучит песня Высоцкого "Кони привередливые" (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
Часть 2
Действующие лица (в порядке их появления на сцене):
Голос за кадром (автор), она же Наталья Крымова (Н. К.) - ведущая
Марина Влади (М. В.) - жена
Сева Абдулов (С. А.) - актер
Вячеслав Кондратьев (В. К.) - писатель
Николай Скоморохов (Н. С.) - летчик
Георгий Гречко (Г. Г.) - космонавт
Гарри Каспаров (Г. К.) - шахматист
Юрий Никулин (Ю. Н.) - актер
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Корабли постоят" (видеозапись "Венгрия")
М. В.: Это место мне очень родное. Я себя чувствую очень хорошо в этом доме, так как я тут познакомилась с Володей. Мы тут первый раз вместе жили, и Сева одолжил нам свою комнату. Меня очень трогает это место - оно полно воспоминаний хороших, но и плохих тоже. Например, был такой вечер. Мы сидели с сестрами - они все приехали на фестиваль. Володя тоже тут сидел. Мы ужинали очень мило, прелестно даже, - Елочка приготовила нам чудесный ужин.
Н. К.: Севина мама?
М. В.: Да. И вдруг Володя стал кровь вырывать.
Н. К.: Горлом?
М. В.: Да. Мы все думали, что он просто умирает у нас на глазах. Мы вызвали врача, который сказал: "Нет, ничего, пусть он полежит немножко, все пройдет". Но все не проходило, все у него кровь текла... В конце концов, я сказала: "Нужно его в больницу, это невозможно, у него пульса нет больше". Мы его провели через коридор. Выносили мальчики, с которыми я жутко разругалась, так как они не хотели его брать, уже боялись. Я им устроила скандал, и они его взяли все-таки. Повезли в скорую помощь, где его 16 часов откачивали. Так что в этом доме есть и то, и сё, но я очень люблю этот дом.
Автор: В этом доме раньше многих других поняли, что он поэт. А Сева Абдулов до сих пор делит людей, как они относятся к Высоцкому, насколько по-настоящему его понимают.
Н. К.: Ты ближе всех, ты знаешь то, чего никто не знает - это совершенно не значит, что ты всё должна всем говорить?
М. В.: Конечно, нет.
Н. К.: И все равно вопросов столько!
М. В.: Я думаю, что я не всё знаю про него. Ты знаешь, и Сева знает, и все знают, что жена - это близкий человек, но Володя был таким многогранным, у него было так много всего, что есть люди, которые знают вещи, которые я не знаю - это естественно.
Н. К.: Или не знают того, что знаешь ты?
М. В.: Это тоже, конечно. Как человека и как поэта я его знаю не лучше всех, но первый чтец и первый слушатель всегда была я. Он мне даже звонил по телефону, когда меня не было в Москве - просто ночью брал трубку и читал мне стихи. В этом смысле я очень близкий человек.
Н. К.: Ты понимаешь, как ты говоришь: "Как человека и как поэта я его знаю". Это как жена Дали сказала: "Я его знаю как человека, а как художника даже больше".
М. В.: Мне кажется, что из-за того, что я француженка, я не все понимала точно и сразу. Особенно в самом начале я многого не понимала, так как я Советского Союза не знала, так что я не могла понять все оттенки, подтексты, всё, что было. Особенно смешные песни я не очень понимала, но потом я стала лучше понимать, говорить, читать, писать. Я думаю, что я это уже сказала где-то, что мы выросли вместе, так как Володя тоже рос все это время. Все эти 12 лет он менялся как поэт тоже, не только как артист на сцене, как человек, старел, как мы все, но он созрел очень за это время. Может быть, это и нескромно, но из-за меня тоже, так как я помогла ему открыть мир, который он бы не смог увидеть без меня.
Н. К.: Марина, прости, если в этом вопросе некоторая бестактность или нескромность, ты меня прервешь или поправишь: когда два человека любят друг друга, так долго вместе, называются мужем и женой, да на них еще смотрят миллионы людей, творя из них легенду, мне очень хочется спросить: в вашем союзе (когда-нибудь ты себе отвечала на этот вопрос) был кто-то главный, или вы были наравне? Как ты это мыслишь?
М. В.: Это очень трудный вопрос, так как мы жили ежедневно с этой борьбой.
Н. К.: Я не знаю твою волю, твой характер, но чуть-чуть догадываюсь.
М. В.: Твердый орешек, как говорится.
Н. К.: Что это было за столкновение?
М. В.: Нам очень повезло, что мы оба были знаменитыми на равных, то есть не было у нас борьбы за первую роль, как говорят актеры. Мы не тянули на себя, так как у каждого была своя публика. Нам повезло тоже, что я познакомилась с Володей в момент, когда он стал зарабатывать немножко денег - не много, но как-то все-таки. Вначале было очень тяжело. Естественно, как кинозвезда, я зарабатывала много денег, и это могло быть проблемой, как и в любом союзе. И это тоже не было долгой проблемой. А в смысле власти в паре - я его держала в руках, как все бабы, когда мужик такой шальной.
Н. К.: Может быть, это и есть "12 лет храним"?
М. В.: Так он написал. Я думаю, что он бы умер раньше, если бы мы не жили вместе. Он сам это сознавал, совершенно абсолютно.
Н. К.: Сева, а ты, со стороны глядя на эту пару?
С. А.: Я очень радовался.
Н. К.: Ты обгоняешь мои предположения. Любовался?
С. А.: Любовался.
Н. К.: А иногда злился?
М. В.: Все люди, которые близко к нам жили, иногда злились, так как не было всегда всё гладко и монотонно.
Н. К.: А на чьей ты стороне был?
С. А.: Чаще всего по-разному было.
М. В.: По-разному, но вообще он был за нашу пару, то есть у нас один против другого никогда не сбивался. А враги наши пытались меня отделить от Володи, или его втянуть в другую систему. Но Сева - нет. Сева был наш друг настоящий - брат, в общем.
Автор: "Друг настоящий", Марина говорит, "брат". А много ли было при жизни друзей, бескорыстных, до конца понимающих?
С. А.: Ты читаешь в газетах призывы, каким должен быть советский человек, и думаешь: да, такой человек жил между нами, был именно такой - предельно честный, непримиримый, живущий радостями страны, своего народа и его болями.
М. В.: Да, он очень любил свою страну, Москву любил безумно, город.
Н. К.: Тебя водил или возил?
М. В.: Прежде всего, мы ходили пешком. Эти бульвары - мы там все камешки знали наизусть.
Н. К.: О квартире мечтали?
М. В.: Очень много мечтали про квартиру, так как шесть лет мы вообще нигде не жили, то есть везде. А Москву он любил очень - особенно в момент, когда солнца закат.
--------------------------------------------------------------------------------
Автор: На берегу Черного моря, может быть, тоже на закате, он увидел памятник. Этот памятник странно смотрелся на пляже в 6 км от Евпатории.
Звучит песня Высоцкого "Мы вас ждем" в исполнении Марины Влади (оркестровка Гараняна, правая дорожка)
Автор: Почти все они погибли - 740 человек, чьи-то отцы, сыновья, братья. Теперь стоит памятник, и осталась песня "Посвящается Евпаторийскому морскому десанту".
Звучит песня Высоцкого "Черные бушлаты" (концерт во дворце "Октябрь")
Автор: "Павшие и живые" - через этот спектакль группа молодых актеров прошла, как через войну. Поэтому стихи Гудзенко Высоцкий читал так, будто написал их сам.
Высоцкий читает стихотворение Гудзенко "Нас не нужно жалеть" (видеозапись "Уоррен красный")
Звучит песня Высоцкого "Мы вращаем Землю" (концерт в Нью-Йорке)
Автор: Писатель Вячеслав Кондратьев всю войну был пехотинцем. Он знает, чем оплачены были "наши пяди и крохи".
В. К.: Довольно странное ощущение своей значительности у каждой личности, хотя этих личностей косили пулеметы, и они умирали, но все равно без тебя ничего не сделается.
Высоцкий читает стихотворение Гудзенко "Перед атакой" (видеозапись "Уоррен красный")
В. К.: Вот какое было острое ощущение, что без тебя ничего не может быть, ты должен быть здесь. И вот это ощущение пронизывает все песни Высоцкого - значительность своей личности в этой борьбе, в войне за судьбу России.
Н. К.: Я думаю, это почти парадоксально - не "винтик".
В. К.: Да, далеко не "винтик". Это определение бывшим фронтовикам не очень пришлось по душе, мягко выражаясь.
Звучит песня Высоцкого "О погибшем друге" (концерт на географическом факультете МГУ)
В. К.: Эта тема очень трудная и тяжелая, просто так я не люблю думать о войне. Если начинаются воспоминания, то это уже только во имя какого-то действия. А так мне кажется, что не следует бередить память тех, которые отдали жизнь; а вот во имя чего-то - это можно и нужно.
---------------------------------------------------------------------------
Автор: 605 боевых вылетов, 54 сбитых самолета на счету дважды Героя Советского Союза, маршала авиации Николая Михайловича Скоморохова. Случилось так, что 55 лет назад он однажды увидел Высоцкого.
Н. С.: Эта встреча произошла в 1952 году в Большом Каретном переулке, где жил его отец Семен Владимирович. Володе тогда было лет 14 или 15. У Семена Владимировича собралось несколько старых фронтовых друзей, в том числе был и я. Вспоминая о делах фронтовых, я не помню, кто из товарищей, - может быть, дядя его, Алексей Владимирович, - попросил, чтобы Володя исполнил некоторые фронтовые песни. Володя, не капризничая, сразу подошел к фортепиано и начал исполнять. Я не могу вам назвать всех песен, которые он пел (а он их исполнил 3 или 4), но мне запомнилась песня Бернеса. Они в душу нам запали еще с фронтовых времен, и здесь, почти десяток лет спустя, они особенно хорошо прозвучали.
Звучит песня "Темная ночь" в исполнении Марка Бернеса
Автор: Во многих семейных альбомах хранятся такие фотографии. Война не обошла ни один дом - отец военный, его брат тоже. Эти ребята - дети солдат. Но кто бы мог подумать, что один из этих мальчишек каким-то чудом сможет сказать о войне так, что даже фронтовики удивятся: не воевал, не летал, боевой машиной не управлял - а всё знает.
Н. С.: Два живых существа - самолет и человек.
Н. К.: Вы так определенно говорите про второе существо?
Н. С.: Да, самолет - это абсолютно живое существо. И вот взаимоотношения между ними. Ведь первое существо, называемое самолетом, имеет сердце в виде пламенного мотора; он имеет крылья; по небольшому импульсу пальцев он может парить в воздухе и творить чудеса. А если мы перенесемся в боевую действительность - у меня был такой случай. Да и несколько было таких случаев, когда из-за кислородного голодания во время атаки, на высоте 9,5 тысяч метров, я потерял сознание и закрутился вниз.
Н. К.: Кислородное голодание у вас или у машины? Я уже стала верить, что это такое же одушевленное существо.
Н. С.: У меня. Я своими действиями, когда кислородное голодание наступило, и ноги одна вперед, другая назад, создал такие условия, последовали такие команды ненормальные, которые для нормального полета уже непригодны. Ну, самолет из штопора на 3 тысячах я вывел и снова пошел вверх. А в бою и другие случаи бывали. Скажем, когда человека ранит, у него действия, как правило, уже нелогичны.
Звучит песня Высоцкого "Самолет-истребитель" (видеозапись "Эстония")
Н. С.: Володя является примером исполнения своего гражданского долга. Он не был военным, а по духу, по делам своим он был настоящим бойцом.
--------------------------------------------------------------------------------
М. В.: Он был не ангел, он был человек - со всеми недостатками жуткими и прекрасными качествами. С ним было очень легко жить, когда он был в прекрасном состоянии, и это было довольно часто. А иногда он был в другом состоянии, уходил в неприятную психическую и физическую пытку, чего-то искал. Он был очень честный человек, интеллектуально я имею в виду. Он был хитрый, как сам написал в сказке, "врун, болтун и хохотун", но он был очень честный, то есть совершенно несгибаемый человек.
С. А.: "Ни единою буквой не лгу"?
М. В.: Абсолютно точно.
Н. К.: Что касается юмора, в тебе тоже тут произошла какая-то работа, ты пришла к другому пониманию нашего юмора - тут столько нюансов наши ощущают, столько граней. А в рукописях еще в 10 раз это вырастает.
М. В.: Надо было мне прожить тут 12 лет, чтобы все это понять. Все-таки я не совершенно слепая и глухая. Но я очень любила его юмор. Я считаю, что в жизни человека, который умеет рассмешить, очень легко в него влюбиться. То есть это очень большое качество - чтобы был юмор, чтобы люди вместе могли смеяться.
С. А.: И над самими собой?
М. В.: Конечно, первым делом, это и есть юмор.
С. А.: Чтобы зря не выпячивал грудь?
М. В.: Конечно. Нет, он был иногда твердый. Кстати, юмор иногда мог кого-то сильно подкосить. Но это хорошо, это очень большое качество для меня. Володя был большой атлет, - он чудесно акробатикой занимался, прыгал, делал сальто. Ему было очень трудно "крокодила" делать на одной руке.
С. А.: На двух он делал свободно.
М. В.: А тут на одной - и он добился все-таки, из-за того, что хотел, как Енгибаров.
Звучит песня Высоцкого "Утренняя гимнастика" (видеозапись "Венгрия")
--------------------------------------------------------------------------------
Г. Г.: У нас в космосе бывают трудные минуты. Причем, когда физическая трудность, это не страшно, переносится легко. Страшно, когда душевная усталость наступает порой, отчаяние, а иногда и страх. И вот тут уже, если тебе просто тяжело, нужно поспать, отдохнуть, можно сделать зарядку. А вот когда душа болит, - других средств нет, как послушать его песни. Я начал с того, что у него есть песни о космосе, о космонавтах. Но это не значит, что мы только их понимаем и любим. Любые его песни настолько человечны, что радуешься любой - спортивной, шуточной, военной, альпинистской. То, что не может сделать лекарство допинг-снотворное, - человека восстановить, - могут сделать песни Высоцкого - вернуть силу и твердость. Я считаю, что без песен Высоцкого в космос лететь нельзя.
Автор: По его стихам и песням когда-нибудь будут изучать наше время. То, что мы пережили, удивлялись, как чуду, оплакивали, надеялись - всё понял. В рукописи осталась поэма о Юрии Гагарине.
Г. Г.: Он смог почувствовать себя космонавтом, причем первым. Но первым даже легче всего себя почувствовать. Тут даже есть преувеличение небольшое.
Н. К.: Первым, в данном случае, очень важно, так как явно за плечами нет опыта других.
Г. Г.: Вы знаете, все-таки первый - это многим понятно. А вот меня больше тронули слова о втором, о дублере.
Н. К.: А какие впечатления?
Г. Г.: Я 9 лет был дублером, и вот если первого понять может каждый, то второго далеко не каждый. И вот смотрите, действительно:
Я первый смерил жизнь обратным счетом.
Прекрасно!
Я буду беспристрастен и правдив:
Сначала кожа выстрелила потом
И задымилась, поры разрядив.
Я затаился и затих, и замер,
Мне показалось, я вернулся вдруг
В бездушье безвоздушных барокамер
И в замкнутые петли центрифуг.
Как хорошо! Меня вот что поражает: ведь я 30 лет в космонавтике, и в центрифугах и барокамерах; но эти две строчки я за 30 лет не мог бы написать.
Хлестнула память мне кнутом по нервам,
В ней каждый образ был неповторим:
Вот мой дублер, который мог быть первым,
Который смог впервые стать вторым.
Не знаю, это для меня очень дорого.
Пока что на него не тратят шрифта:
Запас за-глав-ных букв - на одного.
Мы с ним вдвоем прошли весь путь до лифта,
Но дальше я поднялся без него.
Это я очень хорошо знаю, как можно проходить весь путь, и что бывает потом, когда первый улетит. Вот это место тоже:
Чудное слово "Пуск!" - подобье вопля -
Возникло и нависло надо мной.
Недобро, глухо заворчали сопла
И сплюнули рас-плав-лен-ной слюной.
Я плохо читаю, в том числе и от волнения.
И вихрем чувств пожар души задуло,
И я не смел или забыл дышать.
Планета напоследок притянула,
Прижала, не желая отпускать.
Там, подо мной, сирены голосили,
Не знаю - хо-ро-ня или храня.
А здесь надсадно двигатели взвыли
И из объятий вырвали меня.
Я ему передал часть кассеты, которая была в космосе, с его песнями. Он сказал: "Вы знаете, надо бы встретиться, собраться. Я хочу написать песню о космонавтах". Само собой разумелось, что, конечно, встретимся, поговорим. Я говорил, что было мало встреч, я не был его другом, но мне очень хотелось встретиться с ним не на концерте, не за кулисами, а в такой обстановке. Вы понимаете, что самая большая роскошь - это человеческое общение; и, конечно, не с кем попало, но общение интересно с личностью; а за его песнями, - это не то что чувствовалось, уверенно можно говорить, - была большая личность, чувствующая, страдающая, понимающая, зовущая, иногда нуждающаяся в поддержке, а чаще дающая людям поддержку. Очень хотелось встретиться, но мы всегда так живем, - у нас много времени, мы всё успеем, - поэтому мы никогда не форсировали события, иногда перезванивались - и вот! Смерть не дала выполнить эти намерения. Очень жаль, так как даже одна встреча, час-два, с такими людьми, как Высоцкий, остается на всю жизнь.
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Кони привередливые" (видеозапись "Уоррен красный")
Г. К.: Я провел беспримерный матч в истории шахмат, который длился 25 месяцев. 96 раз я выходил на поединок, в котором были радости в конце, но сначала было очень много огорчений. И скажу, - это мой маленький секрет, но сейчас настало время его сказать, - все 96 раз перед партией, за полчаса до ее начала, я слушал "Коней". 96 раз они меня провожали на партию; и когда я стоял на краю пропасти в первом матче, и когда было тяжело во втором, третьем, - я всегда черпал оттуда силы и понимал, что должен устоять, пройти по этому краю, так как за моей спиной ничего нет, никому уже не защитить то дело, которое я представляю. В этом мире всегда приходится идти по краю пропасти, так как один неверный шаг - и может поменяться всё; то есть буквально один ход на доске - это мгновение.
Н. К.: И упадешь, пропадешь?
Г. К.: Да, причем пропадет не только победа в матче, не только успех в этом марафоне, но могут не произойти (или, естественно, произойти) другие события, которые неразрывно связаны с моим творчеством, с шахматным миром, и с другими общечеловеческими ценностями. Если мы ведем борьбу, мы должны пройти по краю, и задача в том, чтобы устоять на этом краю, найти способ вырваться за флажки еще при жизни.
--------------------------------------------------------------------------------
Звучит песня Высоцкого "Канатоходец" (концерт в Нью-Йорке)
Ю. Н.: Писал он о цирке мало - если не считать стихи "На канате" о канатоходце, написал маленькую поэму об Енгибарове. У него есть еще два стихотворения на память о Леониде, посвященные ему на смерть. Я не знаю, читала ты или нет, но я просто вспомню несколько строчек из его поэмы, на выбор возьму два четверостишия:
Зритель наш шутами избалован -
Жаждет смеха он, тряхнув мошной,
И кричит: "Да разве это клоун?!
Если клоун - должен быть смешной!"
Ну а он, как будто в воду канув,
Вдруг при свете, нагло, в две руки
Крал тоску из внутренних карманов
Наших душ, одетых в пиджаки.
Прекрасно! Это был поэт удивительного диапазона: от такой трагедии, как "Спасите наши души" или "Охота на волков" - и кончая песнями, которые, когда мы первый раз привозили домой, не могли их услышать, мы хохотали, визжали все: "Что он сказал, что?" И сразу ставили опять эту пленку: "Ах, вот что!" - и опять смеялись. Удивительный юмор, потрясающий. У нашего народа вообще юмор особый. Народ, который много пережил, у него юмор идет не пустой. У нас мало пустого юмора. Вообще все его стихи и песни трудно назвать смешными. Они смешные, а ведь за этим столько!
Звучит песня Высоцкого "Песенка о слухах" (видеозапись "Болгария", Рязанов тоже это использует)
Ю. Н.: Пришло признание после смерти - вышел сборник стихов, появляются стихи в журналах, и я уверен, еще будут, и видеофильм появился - это же всё не при жизни его. Ведь он был запретным поэтом, и даже тон был плохой, когда высмеивалось, говорилось назидательно: "Они там Высоцкого слушают", - с раздражением. Но вот сейчас мы задумаемся о смысле всего творчества Володиного - ведь он в своих песнях говорил о том, что сейчас у нас говорится: мы должны перестраиваться, должны делать это, а в своих шутовских песнях, высмеивая всё, что происходило, он говорил об этих же людях. Вот потрясающая песня "Спасите наши души" - это же не песня о подводниках, которые гибнут, - это более широкий смысл, это песня о душе человеческой, которую нужно спасать, которая пропадает, чтобы она была очищена, чтобы была настоящей душой.
Звучит песня Высоцкого "Спасите наши души" (видеозапись "Венгрия")
--------------------------------------------------------------------------------
М. В.: Он получал очень много писем при жизни, и берёг многие письма, которые мне читал. Поэтому я могу говорить про него, как про общественного деятеля, в хорошем, высшем смысле. Он был человек, который давал моральный заряд, энергию, желание жить. Один писал из подводной лодки, - где они застряли, не помню, - что благодаря песням он выжил. Другие под бомбежкой были, - я не помню, в какой стране, - тоже он давал им желание жить. Это удивительно, несмотря на трагический крик. Он, конечно, был трагический человек тоже, всё его искусство в этом. Всегда был час, момент пика жизни, близко к смерти, так как жизнь и смерть - это одно и то же.
Звучит песня Высоцкого "О поэтах и фатальных датах" (видеозапись "Венгрия")
Н. К.: Марина, расскажи, как было написано его последнее стихотворение.
М. В.: Оно было написано 11 июня, когда я последний раз его видела. Он написал его на карточке, где были записаны самолетные часы - это карточка транспортного бюро. Он мне его прочел в холле перед отъездом в аэропорт. Я, конечно, обалдела и была жутко потрясена - он плохо себя чувствовал в это время, и я сказала: "Оставь мне эту записку, карточку маленькую". Он говорит: "Нет, ты не прочтешь, это я так, сходу. Я тебе ее пришлю телеграммой, как только приеду". Но, конечно, так никогда и не прислал...
С. А.:
И снизу лед, и сверху - маюсь между:
Пробить ли верх иль пробуравить низ?
Конечно, всплыть и не терять надежду!
А там - за дело в ожиданье виз.
Лед надо мною - надломись и тресни!
Я весь в поту, хоть я не от сохи.
Вернусь к тебе, как корабли из песни,
Все помня, даже старые стихи.
Мне меньше полувека - сорок с лишним, -
12 лет я жил, тобой храним.
Мне есть что спеть, представ перед всевышним,
Мне будет чем ответить перед ним.
М. В.: Как жаль, что Володи нет. Жалко его, жутко, - и себя жалко немножко, конечно...
Звучит песня Высоцкого "Вечер при свечах" (из коллекции Мустафиди)
Автор: Так это было. Жил среди нас, ходил по московским улицам - и ушел в бессмертие.
Звучит песня Высоцкого "Баллада о борьбе" (оркестровка из фильма "Айвенго")
[Профиль]  [ЛС] 

Mary08011973

Стаж: 11 лет 1 месяц

Сообщений: 934


Mary08011973 · 01-Авг-18 04:25 (спустя 5 лет 7 месяцев)

VLADIMIR VYSOTSKY
PART ONE
скрытый текст
Salapin: Let's consider the situation. The man walks along the rope. As tight as a nerve. And thousands of people look from below. By no means everyone can walk in such a way. Maybe, one of a thousand. Or even more. Vysotsky had his position. And he called us to have. But isn't it difficult? Walking at such a terrible height, to speak figurally. Bend a little left. You fail and lose. Bend a little right. You can't be saved anyway. But you must walk four quarters. The whole way, in other words. I'm sure that if not everyone. But just a hundred of a thousand were such people. Had their inner convinced position. We'd live much better than today.
"FAREWELL TO MOUNTAINS"
FROM "THE VERTICAL"
"THE SAIL OF TROUBLE"
FROM "A SONG IS REQUIRED"
Krymova: Not quite long ago, the Poet looked for words of us. Now, we do it to speak of him. Vladimir Salapin works as a fixer in Moscow factory "Start". He wasn't personally acquainted with Vysotsky.
Salapin: In my time, recorders were only heard about.
Krymova: You say in your time. As if you were old.
Salapin: I'm not old. But the recording technology came to every our flat in the sixties.
Krymova: In the early sixties, more precisely.
Salapin: Yes, in the early sixties. But in the fifties, we already performed his songs. In the yard, not just far from here. The children gathered around, played guitar, and sang. Our repertory wasn't refined. Street and yard folklore. And Vysotsky's songs occurred among them. As a matter of fact, that repertory proposed sincere, sorrowful, even careless songs. The children sang slowly something traditional. And Vysotsky's songs, too. None knew his name, never heard. They were taken in the same way. Maybe, as written in the twenties or thirties. Who knows where they came from? Maybe, street telegraph existed. We copied from each other. And remembered all.
Krymova: A word copy?
Salapin: Yes. All of us lived in communal flats. As a handful of seeds. It was crowded there. Neither run, nor jump. A room for a man is alright. Now, we think so, and work for it. But in that time, the rooms were replaced by the yard. There we could speak, run, play football or hockey. And, of course, stand around, and sing.
Okudjava: In my life, the yard was anything I liked. Apparently, Volodya had the same.
Krymova: Only two different periods?
Okudjava: Yes, his yard was postwar, mine prewar. To say autobiographically, the yard stayed afterwards and later. It was a special place. People lived in communal flats. And contacted in the yard. It united them very much. Even scandals were smoothed there by each other. With the neibours' help.
Krymova: Worked up?
Okudjava: Yes. It was another psychology. In Arbat, none had separate flats. Everyone lived in communal ones. Met in the yard. The yard was a bearer of atmosphere, climate, street, Arbat. Everything ripened in the yard. Apparently, Volodya, too, had it. Tho in another time. I feel sorry that yards are destroyed.
Krymova: But who doesn't feel? Only one that doesn't know it.
Okudjava: Yes. I don't like new districts. They're without yards.
"OUR YARD"
BY BULAT OKUDJAVA
"THE SILVER STRINGS"
RECORDED BY C. MUSTAFIDI
"MY BRIDE WILL CRY"
RECORDED BY C. MUSTAFIDI
Krymova: Your yard geography differs. It's, too, some difference. Is it Arbat?
Okudjava: Yes.
Krymova: But why did he call Samotyoka his favourite place? I didn't find out yet if he joked. Or just the First Meschanskaya was near.
Okudjava: Maybe, he joked. And, maybe, it's a lovely word. Samotyoka, Samotyochny. And Protochny lane was called Protoka. Yes, it's Moscow.
Krymova: As fate willed, your home isn't far from the First Meschanskaya.
Okudjava: Yes, indeed now. As fate willed.
Krymova: From your balcony, literally, the house's seen. He sang of it as his child's yard home.
Krymova: Moscow changed very much. To tell the truth, another house's seen from the balcony. New and large. It hides old buildings from the Mira Avenue. And the former house's described forever in the famous Childhood Ballad. Its every line's an exact sign of that time.
"THE CHILDHOOD BALLAD"
IN VAHTANGOV THEATRE
Krymova: The photo's taken in Germany. He lived there since 1946 with father and his wife. Eugenia Stepanovna became the second Volodya's mother.
Krymova: Here, Volodya's twelve. He's with his mother Nina Maximovna. Already in Moscow.
Krymova: He grew elder.
Krymova: And Bolshoi Karetny was his youth address.
"BOLSHOI KARETNY"
TO BEATTY WARREN
COLORISED VIDEO
Krymova: Where he isn't now, someone lives. It's in Moscow way. Antonovka apples for the winter, between frames. Everything was there, in Bolshoi Karetny. Home where mother Jenya fed him tastefully in the kitchen, and listened to his secrets. School with friends. Later, the company of friends. Whom he, with full confidence, wrote his first songs. Leo Kocharyan, Andrew Tarkovsky, Arthur Makarov, Vasily Shukshin. "They're gone, and their eyes are closed forever..."
Ulyanov: I think that Vysotsky's person can't keep within usual limits. He wasn't rowdy and dowdy, violent and abrupt. But he just was sincere, extremely open-hearted. He spoke of clear things. That everyone speaks of now. That are obvious and natural. By the way, in my opinion, Vysotsky was a Moscow man. As none else.
Krymova: I'm glad that you say it.
Ulyanov: All the lanes of Arbat, yards, Bolshoi Karetny aren't without reason in his songs. He was Moscow native. Kindness, recklessness, lyricism, nostalgia for that time. He'd it all. I think that Vysotsky's person indeed was great. He'd sincere love, hate, admissions and rejections.
Salapin: Now, I'm a little grown up. I think why we moved to the repertory of these songs. Let's propose it was the hidden opposition. To our school literature teaching.
Krymova: Maybe, your school was just unsuitable.
Salapin: I went to several schools. But all of them taught equally. A child begins from the early age to be suppressed by authorities. To say classical aphorisms. As a matter of fact, it's some one-sided game. Where you're dictated authority dogmas on. And you can't think. But just learn someone else's words and phrases. The school literature phobia's developed. And the songs are a distraction. None dictates them on you. They may or mayn't be sung and remembered. It's why the songs were attractive. They invited us.
Salapin: Vysotsky's name revealed some time later. Maybe, in three, four, or five years. How did it appear? In 1964-65. Who was Vysotsky? What a man? Children set very incredible rumours and legends about him. Who, where, and why was he? I say that, starting with the Vertical. When he just rushed into the film. With his mountain songs. About people of the difficult profession and fate. Then all the rumours ceased. We understood that Vysotsky wasn't any bear-hunter escaping from a prison. But the Taganka theatre actor. And we saw him.
"THE SONG ABOUT A FRIEND"
FROM "THE VERTICAL"
Krymova: Then, many people thought him an experienced climber. Later, they evidently thought him a diver, a soldier, a pilot, or a sailor. But he was an artist. He opened his own new lands. And investigated human behaviour at them.
Krymova: Twenty years later, a very difficult mountain pass in Habarovsk territory would be named after him.
Salapin: The man sang that he lied in no letters. Can you recall any Vysotsky's work where he lied? If you read or listen to him. And think there he lied. How're you?
Krymova: I don't feel a bit falsity.
Salapin: Neither do I. Do you understand what the matter is? Maybe, he just hadn't such works. He was quite another. It's why we just believe him.
Krymova: What's the matter? The question appears often. What was he alive? Why do we speak of him so freely and fully now? But he received very little formal recognition. And, to tell the truth, he suffered from it. In spite of millions answered alright.
Salapin: I must ask you this question. Do you understand?
Krymova: I've the answer. He exceeded the usual limits. Of living perception and problems. But by no means people always welcome this thing. And sometimes, they're just afraid of it. We call this inert sense. It had, has, and will have various forms. Quite cunning ones. I say there's much dangerous conservatism. In life, mind, mentality. It always opposes to newness. And to what degree's newness useful or harmful? Is exceeding the limits allowed or not? He hadn't this question. His insight worked exactly. Good and well. I never doubted of it. This is my answer.
Salapin: Of course. Neither did I.
Krymova: By the way, there were many problems. Not only in the Rope Walker. He'd more critical songs. And many questions seemed then impossible to raise. But he raised them. Years passed after his death. And now, these questions are developed in newspapers.
Salapin: So, he overtook living motion in a way?
Krymova: Yes. Maybe, it's the purpose of poetry. As a whole.
Salapin: Absolutely correct. And, maybe, it's the quality of greatness. To overtake the time.
Krymova: As a result, the man pays for the fact that his talent develops by the creative law. Not else. And the payment's sometimes very serious. We know fates of many other poets. But we dislike to speak of their dramatic fates. Tho the facts remain.
Okudjava: Volodya said that he took the guitar. Impressed by my songs. I don't think him my pupil. He was quite self-dependent. Stood on his own legs. Had his tuning. If not me, Vysotsky would be in any case. He'd do the same. It was his nature. He always felt it. Regardless of anything. He was a very great and bright phenomenon in our native culture. The only thing united us. We sang our poetry. And played guitar. All the rest's quite different. He was a suffering person.
Krymova: And you?
Okudjava: Me, too. But we expressed it differently. He was loud and lively. I'm quiet and still. My character has elements of humour. His had those of satire. He suffered from the imperfect reality. As every true poet or artist does. He always brought up the same task. To speak, to express himself, to share his interests with the world. By the means being at his command. He did it very brightly, loudly, and distinctly.
Ulyanov: Everyone called him Volodya. Not Vladimir. It's a trace of relation of the acting fraternity with their colleague. He was a person breaking away from the decency peculiar to those years. The average sound, life, and reveal. In some years, we even tried to level the creation. The most sacred in the acting art's the reveal of oneself. It was often muted. Or, at least, smoothed. And, among the plain, peaceful, quiet outer life, prominent Vysotsky broke away. He offended, hurt, frightened, delighted. Some said it was hooliganism, gateway, down and out. Others said it was Russia, truth, and reality.
HLOPUSHA'S MONOLOGUE
FROM "EMELYAN PUGACHOV"
BY SERGEY ESENIN
IN HUNGARY
Krymova: It's interesting. When you looked at him from the auditorium. What did you think of his manner on the stage?
Okudjava: I didn't think of it. The only thing was. When I saw him on the stage. Whatever he played. Emelyan Pugachov or the Cherry Orchard. I don't say when he sang. But when he played Hamlet, for example. I always caught myself at the idea. That not Hamlet, but Volodya spoke of his personal drama.
Krymova: But Hamlet's such a play.
Okudjava: It doesn't matter. And in the Cherry Orchard. Because of his liveliness. Volodya always seemed to be occupied with the activity. I couldn't imagine him in a role, just as it was. I certainly combined my imagination with him alive. As I knew him.
"THE SEA LYRICAL SONG"
FROM "THE HOPE WIND"
REHEARSAL
Krymova: Hamlet dressed in a modern way, a sweater and jeans, arrived on the stage. And began the performance with guitar chords. Many people got angry at him. Neither academical quietness, nor gradual development of the character. A bunch of Pasternak's poetry, the role, and contents of the tragedy at once. Later, we understood that of his fate, too. His task was to find the simple in the complicated. The extreme clearness in the usual abstraction. To bring together Shakespeare and the present time. The elevated and the common. Didn't Pasternak decide to end his philosophical poem with the simple Russian proverb? Living your life isn't like crossing a meadow.
"HAMLET"
FROM "DOCTOR JIVAGO"
BY BORIS PASTERNAK
IN HUNGARY
Krymova: We'll never forget this Hamlet. We'll remember that the contemporary poet came to us in the classical role. Literally, he brought to us closely his alarm, pain, and questions to the humanity. Nowhere was to go from these questions.
HAMLET'S MONOLOGUE
"TO BE OR NOT TO BE"
FROM "HAMLET"
BY WILLIAM SHAKESPEARE
TRANS BY BORIS PASTERNAK
IN ESTONIA
"I CARRIED MY WORRY"
ARRANGED BY G. GARANYAN
STEREO
MARINA VLADY
LUBA'S MONOLOGUE
"I LIKE MY COUNTRY"
FROM "THE CHERRY ORCHARD"
BY ANTON CHEHOV
ALLA DEMIDOVA
Krymova: Nowadays, at the Taganka theatre the Cherry Orchard's still on. Another actor plays the role of Lopahin. Only the voice remained of Vysotsky's unique stage creation.
LOPAHIN AND LUBA'S SCENE
"YOU'RE SO SPLENDID"
FROM "THE CHERRY ORCHARD"
BY ANTON CHEHOV
LOPAHIN'S MONOLOGUE
"I GET UP AT FIVE"
FROM "THE CHERRY ORCHARD"
BY ANTON CHEHOV
LOPAHIN'S MONOLOGUE
"IT'S MY CHERRY ORCHARD"
FROM "THE CHERRY ORCHARD"
BY ANTON CHEHOV
"THE SINGER AND THE MICRO"
ARRANGED BY C. KASANSKY
IN FRANCE
FULL VERSION
IN FRANCE
LE CHANT DU MONDE
STEREO
Ulyanov: The fact's that his songs are listened to. By all levels of the people. He's abused or praised. But listened to attentively. Why? Are wonders in the world? Who expresses oneself is listened to. I've the weak voice. I can't sing. I'm not a poet. But I feel. And, suddenly, a man appeared. He watched my feelings. And expressed them. In the same form as I'd do. I'm not a theorist. I can't judge. But Vysotsky managed to express anything. It existed at the people's heart. So, he was a window opening another world. Free, sincere, honest, straight. Simple and complicated at the same time. His voice invited you to some fields and streets. Where people don't think before to say. But speak of all that's at their heart. Such a man he was. It's why he's loved and listened to by the people. He's so dear to them. And his grave became the sacred place.
"THE FASTIDIOUS HORSES"
ARRANGED BY G. GARANYAN
STEREO
VLADIMIR VYSOTSKY WAS RECOLLECTED AND NARRATED BY:
VLADIMIR SALAPIN
NATALIA KRYMOVA
BULAT OKUDJAVA
MIHAEL ULYANOV
ALLA DEMIDOVA
AUTHOR NATALIA KRYMOVA
PRODUCER ANDREW THORSTENSEN
CAMERA VLADIMIR KRESTOVSKY
SOUND TATIANA SVERDLOVA
EDITOR CLAUDIA STROILOVA
WORKERS:
O. KAIGORODOVA
A. DOROFEEV
A. KOLPASCHIKOV
A. CHUMAKOV
V. MIRONOVA
T. GUBARKOVA
I. PARITS
THANKS TO:
HUNGARIAN TELEVISION,
TV STUDIO OF JOURNALIST DEPARTMENT OF MOSCOW UNIVERSITY,
EUPATORIA REGIONAL MUSEUM,
AND EVERYONE WHO HELPED TO MAKE THE PROGRAMME:
S. VYSOTSKY
L. JURAVLYOVA
A. SHPINYOV
B. VEDMIN
M. TALVIK
I. SHEVTSOV
L. USHAKOV
A. KRYLOV
P. LEONOV
S. KORNAUHOV
TO BE CONTINUED
---
VLADIMIR VYSOTSKY
PART TWO
скрытый текст
"OUR YARD"
BY BULAT OKUDJAVA
"PARTING"
IN HUNGARY
Vlady: This is my dear place. I feel very well in the house. Because I met Volodya here. We lived here together first. And Seva gave us his room. The place touches me very much. It's full of recollections. Both good and bad. For example, it was evening. I and all my sisters came to a festival. Volodya was here, too. We suppered very nicely. Even delightfully. Yolochka cooked us the wonderful supper.
Krymova: Seva's mother?
Vlady: Yes. And, suddenly, Volodya began to vomit blood.
Krymova: Out of his throat?
Vlady: Yes. All of us thought he was just dying. In our sight. We sent for a doctor. The doctor said never mind. Let him stay in bed a little. It would be over. But it wasn't over. He bled and bled. At last, I said he'd to go to a hospital. It was impossible to wait any more. He'd almost no pulse. We led him thru the corridor. Boys carried him out. I quarrelled with them awfully. Because they didn't take him. Already feared. I made a scandal. And, nevertheless, they took him. Drove to the ambulance. He was artificially respired for sixteen hours. So, the house's both this and that. But I like it very much.
Krymova: In this home, he was the most early understood to be the Poet. And Seva Abdulov, since then, divided people. How they thought of Vysotsky. How properly they understood him.
Krymova: You're the closest. You know what none knows. Does it mean that you must tell everyone everything?
Vlady: Certainly not.
Krymova: And so many questions anyway.
Vlady: I think that I don't know all about him. You know it, and Seva, and everyone. Wife's close. But Volodya was so various. He'd so much. Some people know things that I don't. And it's natural.
Krymova: Or they don't know what you do.
Vlady: Of course, too. I don't know him best.
As a man and a poet. But I always was the first reader and listener. He even phoned me. When I wasn't in Moscow. He just picked up the receiver at night. And read me his verses. In the sense, I'm very close.
Krymova: Do you understand how you say? As a man and a poet. Dali's wife said similarly. She knew him as a man. But as a painter even more.
Vlady: I think that living in France. I didn't understand all exactly and at once. Especially in the beginning. I didn't understand much not knowing Soviet Russia. I coulnd't understand any nuances and implications. Nothing. Especially comic songs. But later, I already understood, spoke, read, and wrote better. Once, I said that we grew together. Volodya, too, was growing all the time. For the twelve years. He was changing. As a poet, a stage actor, and a man. He grew older. Like all of us. And he ripened very much at the time. Maybe, it's tactless. But because of me, too. I helped him to open the world. He couldn't see it without me.
Krymova: Excuse me, Marina. If the question's tactless or indelicate. Break me off or correct. The two people loved each other so long. Lived together as a husband and a wife. And millions of people looked at them. Made them a legend. I want to ask you very much. Did you answer the question? Was a chief in your unit? Or were you equal? How do you think?
Vlady: The question's difficult. We lived and struggled every day.
Krymova: I don't know your will and character. But I try to guess a little.
Vlady: It's called a hard nut.
Krymova: What a collision was it?
Vlady: We were lucky to be both famous. We didn't struggle for the leading role. As actors say. We didn't pull in different directions. Each had one's own audience. We, too, were lucky. Because I met Volodya when he began to earn. Neither much, nor little. It was hard first, of course. As a film star I earned much money. It could be a problem. As in any unit. But it wasn't long. And as for the head of family. I kept him under my control. All wives do. If their husbands play fool.
Krymova: Might he be guarded by you? For the twelve years.
Vlady: Yes, he wrote so. I think that he'd die before. Unless we lived together. And he realised it. Absolutely, and exactly.
Krymova: Seva, how did you look at the pair? From the outside.
Abdulov: I was glad very much.
Krymova: You overtake my intention. Did you admire them?
Abdulov: Yes, I admired.
Krymova: But were you angry sometimes?
Vlady: All the people who lived near us, got angry. Not always it was smooth and monotonous.
Whose side were you on?
Abdulov: Most often, differently.
Vlady: As a matter of fact, he was for our pair. We never got against each other. Our enemies tried to separate me. Or to drag Volodya into another system. But Seva didn't. He was our true friend. Like a brother.
Krymova: Marina says true friend. Like a brother. And were there many friends alive? Unselfish, and completely intellectual.
Abdulov: You read appeals in newspapers. What a modern human must be. And you think yes. Such a man lived among us. He was very honest, regular. Living in pleasures and pains of his country and people.
Vlady: Yes, he liked his country very much. He just loved his city.
Krymova: Did you ride or drive?
Vlady: Mainly walked. I didn't buy a car yet. We knew even pebble in all the avenues.
Krymova: Did you dream of a flat?
Vlady: Very much. For six years, we lived nowhere. Or, rather, everywhere. Especially he liked Moscow on the sunset.
Krymova: Once, he saw a monument. At the Black sea coast. Maybe, too, on the sunset. The monument looked strange on the beach. At six kilometres from Eupatoria.
"WE WAIT FOR YOU"
ARRANGED BY G. GARANYAN
STEREO
MARINA VLADY
Almost all of them died. 740 persons. Someone's fathers, sons, or brothers. Now, the monument stands there. And the song remains. Devoted to Eupatoria sea landing.
"THE NAVY JACKETS"
IN THE OCTOBER PALACE
"WE WAIT FOR YOU"
ARRANGED BY G. GARANYAN
STEREO
MARINA VLADY
Krymova: The Dead And The Living. The young actors' company passed thru the performance. As thru the war. It's why Vysotsky read Gudzenko's poetry. As if he wrote it himself.
"THE PEOPLE OF MY AGE"
BY SEMYON GUDZENKO
TO BEATTY WARREN
COLORISED VIDEO
"WE MAKE EARTH GO ROUND"
IN NEW YORK
Krymova: The writer Vyacheslav Kondratiev was on foot at the war. He knew what our crumbs and inches were paid with.
FULL VERSION
Kondratiev: Every person had quite a strange feeling of one's importance. Tho the persons were wiped out with guns, and died. But anyway, nothing would happen without you.
"BEFORE THE ATTACK"
BY SEMYON GUDZENKO
TO BEATTY WARREN
COLORISED VIDEO
Kondratiev: It was the keen feeling. That nothing could be without you. You'd to be there. And the feeling penetrated into all Vysotsky's songs. The importance of one's person in the struggle. In the war for the Russian fate.
Krymova: It's almost a paradox. Not a fry.
Kondratiev: By no means a fry. Former soldiers, to tell mildly, don't like the definition very much.
"THE LOST FRIEND"
IN TORONTO
Skomorohov: The subject's very hard and difficult. Usually I don't like to think of the war. Recollections begin only in the name of some action. As for me, you don't need to open old wounds. To recall those who lost their lives. But you may and must in the name of something.
"THE LOST FRIEND"
IN TORONTO
Krymova: The Marshal of aviation, twice Hero of the Soviet Union Nikolai Mihailovich Skomorohov had 605 flights and killed fifty four planes. Once, many years ago, he happened to see Vysotsky.
Skomorohov: The meeting took place in 1952. In Bolshoi Karetny. Where his father Semyon Vladimirovich lived. Volodya was fourteen or fifteen then. Some old comrades gathered at his home. Including me, too. We recalled our front actions. I don't remember which of us asked Volodya to sing some war songs. Maybe, it was his uncle Alexey Vladimirovich. Volodya came to the piano. And began to sing at once. I can't tell you all the songs he sang. They were three or four. I remembered only the song of Bernes. The songs already impressed us at the front time. And there, almost ten years later, they sounded especially well.
"THE DARK NIGHT"
FROM "THE TWO SOLDIERS"
MARC BERNES
Krymova: Many family albums keep such photos. The war avoided no house. His father was a soldier. Father's brother, too. The boys were soldiers' children. But none could think that one of the boys would be able to say about the war so wonderfully. Even old soldiers would be surprised. He neither was at the war, nor flew, nor drove a fighting machine. But he knew everything.
Skomorohov: A human and a plane are two living creatures.
Krymova: Do you certainly say about another creature?
Skomorohov: Yes, a plane's an absolutely living creature. Here's their relationship. The living creature's called a plane. It has a heart. In the form of a flaming motor. It has wings. On a small impulse of fingers. It can fly in the air. And work wonders. Let's carry ourselves into the battle reality. I'd such an event. And several events took place. Because of hypoxia, during an attack. At the height of 9500 metres I fainted and span down. The machine behaved in some way.
Krymova: Who'd hypoxia? You or the machine. I already believe that it's, too, a living creature.
Skomorohov: Me. When hypoxia began. One foot was forward. Another back. My movements made such conditions. Then unusual commands followed. Useless for a normal flight. At the height of 3000 metres I led the plane out of the spin. And flew up again. There were also other events in action. For example, a man was wounded. And his movements, as a rule, were already illogical.
"THE FIGHTER PLANE"
IN ESTONIA
Skomorohov: Volodya was an example of doing his civil duty. He wasn't a soldier. But in his mind and work, he was a real fighter.
And now, we're at home.
Vlady: He wasn't an angel. He was a human. With awful defects. And excellent qualities. It was easy to live with him. When he was in the splendid condition. And it was very often. But sometimes, he was in another condition. Went into the annoying mental and physical agony. Looked for something. He was very honest. I mean intellectually. As he wrote in his tale. He was cunning, talkative, and jolly. But very honest. And quite inflexible.
Abdulov: He lied in no letters.
Vlady: Exactly, and precisely.
"THE INTERRUPTED FLIGHT"
IN FRANCE
LE CHANT DU MONDE
STEREO
LOSSES AND DEATHS OF THE PROGRAMME FROM THEN TILL NOW
VLADIMIR VYSOTSKY (1938-1980)
VYACHESLAV KONDRATIEV (1920-1993)
NIKOLAI SKOMOROHOV (1920-1994)
BULAT OKUDJAVA (1924-1997)
YURI NIKULIN (1921-1997)
VSEVOLOD ABDULOV (1942-2002)
NATALIA KRYMOVA (1930-2003)
MIHAEL ULYANOV (1927-2007)
GEORGY GRECHKO (1931-2017)

Krymova: As for humour. Some work took place in you, too. You came to another comprehension of the emotional humour. Our people feel there so many nuances and sides. And printed, it increases tenfold.
Vlady: I'd to live here. For twelve years. To understand everything. Nevertheless, I'm neither blind, nor deaf at all. And I liked his humour very much. I think that, in the human life. Who can make laugh's very easy to be fallen in love with. It's a very large quality. If humour exists. For the people could laugh together.
Abdulov: At themselves, too?
Vlady: First of all. It's humour indeed.
Abdulov: Not to stick one's chest out in vain?
Vlady: Of course. But sometimes, he was firm. By the way, his humour could lay down someone very much. And it's well. As for me, it's a very large quality. Volodya was a great sportsman. He was occupied with wonderful acrobatics, jumped, turned somersaults. It was hard for him to do the one-armed handstand.
Abdulov: He did two-armed freely.
Vlady: And, nevertheless, he achieved one-armed, too. He wanted to be like Engibarov.
"THE MORNING EXERCISES"
IN HUNGARY
Grechko: We've hard moments in the space. A physical difficulty isn't terrible. It's taken easy. But it's terrible. When at times, a mental tiredness begins. Sometimes, depression and fear. If it's just hard. You've to sleep, relax, or do exercises. And when your heart aches. There're no other means. But listening to his songs. Let's begin with his songs about the space and astronauts. But it doesn't mean that we understand and like only them. All his songs are humane. You're glad of any. Sportive, comedian, war, mountain. Medicines and somnolent dopes can't recover a human. But Vysotsky's songs can return you strength and firmness. I think it's impossible to fly spaceward without Vysotsky's songs.
Krymova: One day, our time will be studied. With his poetry and songs. He understood all. That we experienced, wondered at, mourned over, expected. His poem about Yuri Gagarin remained to our time.
Grechko: He could feel as the first astronaut. But it's more easy. Even exaggerated a little.
Krymova: In the case, it's very important to be the first. Evidently, you haven't others' experience behind you.
Grechko: Nevertheless, you know the first one's clear to many people. But I'm touched more by the words about the second.
Krymova: And what impression have you?
Grechko: I was a double. For several years. The first can be understood by everyone. But the second by no means. Look here indeed.
...
It's perfect!
...
Very well! I'm astonished. Am I not in astronautics? For many years. But I couldn't write even two lines about centrifuges and pressure chambers at all the time.
...
I don't know. It's very dear to me.
...
I know very well how to go all the way. And what happens. After the first one flies. And this place, too.
...
I read badly. Also because of the excitement.
...
I gave him the tape with his songs. Recorded in the space. He said you know, we need to meet, and gather. He wanted to write a song about astronauts. Of course, we'd meet, and speak. I said that few meetings were. I wasn't his friend. But I wanted to meet him very much. Neither at a concert, nor behind the scene. But in the ordinary atmosphere. You understand that the biggest luxury's the human communication. With not whoever. But an interesting person. And in his songs, to tell certainly, the great person was felt. Perceptive, suffering, intellectual, calling. Either in need of a support. Or, more often, giving a support to the people. We wanted to meet very much. But you always live in such a way. You've much time to do everything. So, we never quickened the events. Sometimes phoned each other. But his death didn't allow us to fulfil our intentions. It's a pity. Even the only meeting, an hour or two long, with such people as Vysotsky would remain forever.
"THE FASTIDIOUS HORSES"
TO BEATTY WARREN
COLORISED VIDEO
Kasparov: I conducted the outstanding match in the chess history. It continued twenty five months. I came out to the competition. For ninety six times. It was a pleasure in the end. But at first, there were many troubles. And let me tell you my little secret. Now, it's the time to do. All the ninety six times, half an hour before beginning the game I listened to the Horses. The song accompanied me to the game. When I stood on the edge of a gap in the first match. And when second and third ones were hard. I always got my strength from it. And I understood that I'd to stand. To go on the edge. Because nothing was behind me. None would defend the work that I presented.
Kasparov: In the world, you always must go on the edge of a gap. A false step. And everything can change. Literally, a move on the board. A moment.
Krymova: You fail and lose.
Kasparov: Yes. And you lose not only victory in the match. Not only success in the marathon. But, of course, other events can or can't happen. That are inseparable from my creation. From the chess world. And other common values. If you struggle, you must go on the edge. And your task's to stand. Find the means to escape from signal flags alive.
...
"THE ROPE WALKER"
IN NEW YORK
Nikulin: He wrote little about circus. Unless counting the Rope Walker. The small poem about Engibarov. And two more verses. Devoted to late Leonid's memory. I don't know whether you read or not. But let me just remind you some lines of his poem. I'll take two quatrains. For my choice.
...
It's perfect!
"THE WOLF HUNTING"
IN LENINGRAD
COLORISED VIDEO

Nikulin: He was the Poet. Of a wonderful range. From a tragedy. Like Save Our Souls. Or the Wolf Hunting. Till the songs that we brought home. The first time, we couldn't hear them. We squealed with laughter. What did he say? Replayed the tape. That was it. And we laughed again. Humour's wonderful, and marvellous. As a matter of fact, our people have special humour. The people experienced much. Their humour's non-empty. We've little empty humour. His poetry and songs, as a whole, are difficult to be called ridiculous. They're amusing. But so much behind.
"THE GOSSIP SONG"
IN BULGARIA
Nikulin: The posthumous recognition came. Books of his poetry are published. His verses appear in journals. And I'm sure that will. Videos are made. But not alive. He was a forbidden poet. Even considered the mauvais tone. Was mocked at. And said didactically about. They listened to Vysotsky. With irritation. But now, we think about meaning of all Volodya's creation. Didn't he tell us in his songs of what we say now? We must be reformed. Do this or that. In his comical songs he mocked at all taking place. And, too, said about the people. Here's the marvellous song Save Our Souls. It isn't about dying divers. It's the wider sense. The song about a human soul. That must be saved. It disappears. Needs clearing. To be the real soul.
"SAVE OUR SOULS"
IN HUNGARY
Vlady: He received very many letters alive. Saved them, and read to me. It's why I can tell about him. As a public man. In the best and the highest sense. He gave the moral supply, energy, and desire to live. Some wrote in a submarine. I don't know where they stuck. Survived because of his songs. Others were bombed. I don't remember in what country. And he gave them desire to live, too. It's wonderful. In spite of sad cry from his heart. Of course, he was a tragic hero. In all his art. An hour, a moment of living peak. Not far from death. Because life and death were near.
"THE SONG ABOUT POETS"
IN HUNGARY
Krymova: Marina, tell me how he wrote his last verse.
Vlady: It was the eleventh of June. I saw him the last time. He wrote it on a card. Where plane hours were. A card of the transport office. He read it to me in the hall. Before leaving for the airport. I was staggered, of course. Astonished awfully. He felt badly at that time. And I told him to give me the small card. He said that I wouldn't read it. He wrote straight off. As soon as he came home. He'd send me a telegram. But just never sent.
Vlady: It's a pity. That Volodya's no more. I'm awfully sorry for him. And, of course, for me. A little.
"THE LIGHT OF CANDLES"
RECORDED BY C. MUSTAFIDI
"THE BATTLE BALLAD"
FROM "IVANHOE"
Krymova: So it was. He lived among us. Walked in Moscow streets. And went into the undying glory.
The 2374 asteroid's called Vlad Vysotsky. Opened in Crimean astrophysical observatory. 22/08/1974. The mean distance of the planet from the sun - 3,085 au. Or 461 million kilometres. The orbital period around the sun - 5 years and 5 months. The mean diameter - about 22 kilometres. The latest approach of Vlad Vysotsky to the earth took place 23/01/1987.
VLADIMIR VYSOTSKY WAS RECOLLECTED AND NARRATED BY:
BULAT OKUDJAVA
NATALIA KRYMOVA
MARINA VLADY
VSEVOLOD ABDULOV
VYACHESLAV KONDRATIEV
NIKOLAI SKOMOROHOV
GEORGY GRECHKO
GARRY KASPAROV
YURI NIKULIN
AUTHOR NATALIA KRYMOVA
PRODUCER ANDREW THORSTENSEN
CAMERA VLADIMIR KRESTOVSKY
SOUND TATIANA SVERDLOVA
EDITOR CLAUDIA STROILOVA
WORKERS:
O. KAIGORODOVA
A. DOROFEEV
A. KOLPASCHIKOV
A. CHUMAKOV
V. MIRONOVA
T. GUBARKOVA
I. PARITS
THANKS TO:
HUNGARIAN TELEVISION,
TV STUDIO OF JOURNALIST DEPARTMENT OF MOSCOW UNIVERSITY,
EUPATORIA REGIONAL MUSEUM,
AND EVERYONE WHO HELPED TO MAKE THE PROGRAMME:
S. VYSOTSKY
L. JURAVLYOVA
A. SHPINYOV
B. VEDMIN
M. TALVIK
I. SHEVTSOV
L. USHAKOV
A. KRYLOV
P. LEONOV
S. KORNAUHOV
THE END
[Профиль]  [ЛС] 
 
Ответить
Loading...
Error